Την πρώτη μέρα του χρόνου, θυμόμαστε τα πρώτα τραγούδια αγαπημένων καλλιτεχνών, με τα οποία άνοιξαν το δρόμο τους στη μουσική!

Πρώτη Ιανουαρίου σήμερα, πρώτη μέρα του χρόνου, που σηματοδοτεί μια νέα αρχή για όλους! Αφού ευχηθούμε ολόψυχα σε όλους σας να έχετε μια υπέροχη νέα χρονιά με υγεία, τύχη και πολλή μουσική, σας προτείνουμε μια «περιήγηση» στα πρώτα τραγούδια κάποιων από τους αγαπημένους μας καλλιτέχνες, με τα οποία εκείνοι έκαναν το ξεκίνημά τους στη δισκογραφία και το χώρο της μουσικής. Αυτά με τα οποία, δηλαδή, ήρθαν για να μείνουν στο μουσικό στερέωμα!

Η κατάταξη των καλλιτεχνών που επιλέξαμε, έγινε με αλφαβητική σειρά και πατώντας πάνω στη φωτογραφία καθενός μπορείτε να μάθετε τα πάντα για το πρώτο τους τραγούδι. Για περισσότερα «πρώτα τραγούδια» ερμηνευτών & δημιουργών επισκεφτείτε κατ’ ευθείαν την κατηγορία «Το πρώτο τραγούδι».

Πηγή

(VIDEO) 40 χρόνια μαζί! μιλούν για το χτες, το σήμερα αλλά και το μετά τους.

Ο ξακουστός δεξιοτέχνης του κλαρίνου και ο μόνιμος συνεργάτης και υποδειγματικός ερμηνευτής στο ogdoo.gr.

Την αφορμή για αυτήν την «μαζί» συνέντευξη έδωσε η γιορτή που θα πραγματοποιήσουν για αυτές τις 4 δεκαετίες τους την Κυριακή 3 Ιανουαρίου 2016 στη σκηνή του Βοτανικός Live Stage.

Τον Πετρολούκα (Χαλκιά) τον είχα συναντήσει 15 περίπου χρόνια πριν σε μια άλλη κοινή συνέντευξή του, εκείνη την φορά, με τον Μάνο Αχαλινωτόπουλο, που μου είχαν παραχωρήσει για το περιοδικό Δίφωνο. Οι δυο τους φιγουράριζαν μαζί και στο εξώφυλλο αλλά και στο cdπου συνόδευε την έκδοση.

Μπορώ να σας διαβεβαιώσω, πως απ’ όσα έχω και μπορώ να θυμάμαι, τα οποία είναι και πάρα πολλά, λίγα έχουν αλλάξει, τόσο στη «σβελτάδα», όσο και στην «φλόγα» των κινήσεων αλλά και των λόγων του. Ο σπουδαίος βετεράνος μουσικός, στα 82 του, θυμίζει έφηβο, και η λατρεία του για το κλαρίνο ακόρεστη και παντοτινή, ανανεώνεται και εμπλουτίζεται συνεχώς.

Σαν το γάργαρο νερό των καθάριων πηγών. Σε αυτό συντελεί και η απαράμιλλη χημεία του με τον ερμηνευτή Αντώνη Κυρίτση. Καλλιτέχνης με πλατιά γκάμα και γνώσεις, έχει το χάρισμα να πορεύεται σε διαφορετικά είδη με μοναδική επάρκεια. Σέβεται το τραγούδι, υπογραμμίζει το στίχο και τη μελωδία, με «μαλακό» και περίτεχνο τρόπο. Πάνω απ’ όλα όμως λατρεύει τον χαρισματικό συνεργάτη του

με τον οποίο πορεύονται στη σκηνή, εντός και εκτός Ελλάδας, αλλά και στη δισκογραφία από τα τέλη της δεκαετίας του ’70… και συνεχίζουν απτόητοι!

Όπως χαρακτηριστικά «πειράζει» ο Πετρολούκας τη σύζυγο του Κυρίτση: «περισσότερο χρόνο έχει περάσει μαζί μου στο πατάρι και στο στούντιο… παρά με σένα».

Το κλαρίνο σήμερα;
Π: Υπάρχουν καλοί παίκτες, λείπει όμως η σφραγίδα. Και όχι μόνο στο κλαρίνο αλλά και στα υπόλοιπα όργανα. Ακούς τραγούδια και σκοπούς και δεν ξέρεις ποιος παίζει.

Υπάρχει έλλειμμα προσωπικότητας δηλαδή;
Π: Ακριβώς. Παλαιότερα ο κάθε μουσικός είχε το δικό του αναγνωρίσιμο χρώμα. Τώρα οι περισσότεροι προσπαθούν να παίξουν άλλος όπως ο Γιούζος, άλλος σαν τον Καρακώστα, άλλος σαν το Χαρισιάδη, άλλος σαν το Μπατζή. Δηλαδή πάνε να κάνουν τη σφραγίδα του άλλου. Δεν γίνεται έτσι…

Εξαιρέσεις δεν υπάρχουν;
Π: Δε μιλώ για τις εξαιρέσεις, αλλά για τον κανόνα.

Κ: Σε αυτό έχει συντελέσει και το γεγονός πως άλλαξε η διασκέδαση, απλοποιήθηκε. Παλαιότερα ήσουν υποχρεωμένος να έχεις μεγάλη γκάμα ώστε να ανταποκριθείς στις απαιτήσεις του πελάτη. Και όχι μόνο αυτό αλλά και να το ψάξεις περισσότερο το κάθε κομμάτι για να τον ευχαριστήσεις και να κάνεις τη διαφορά.

Π: Με πέντε σκοπούς πάνε και παίζουν… και βάζουν τον κόσμο στο χορό.

Κ: Ο Πέτρος ξέρει και την άμμο της θαλάσσης.

Π: Μα έκατσα δίπλα στους καλύτερους και προσπαθούσα να μάθω από αυτούς. Ώρες και ώρες. Και μετά σε αυτά μελέτησα έβαλα το δικό μου τρόπο.

Η φλόγα για το κλαρίνο, δεν έχει μετριαστεί όλα αυτά τα χρόνια;
Π: Το κλαρίνο είναι αγάπη που δε σβήνει ποτέ. Ακόμη και όταν παντρεύτηκα, στο τραπέζι του γάμου, σήκωσα το ποτήρι και είπα, πρώτα θα πιω στην υγεία της πρώτη μου αγάπης… Και ο πεθερός μου παρεξηγήθηκε. Όταν του είπα έχεις λάθος γιατί εννοώ το κλαρίνο με αγκάλιασε…

Η σφραγίδα του Κυρίτση ποια είναι;
Π: Πρώτα απ’ όλα είναι σωστός τραγουδιστής. Ξέρει από Ηπειρώτικα, Θεσσαλικά, Θρακιώτικα, Ρουμελιώτικα… μέχρι Κρητικά. Τον άκουσα σε ένα γάμο που είμαστε για να τιμήσει τη νύφη που ήταν απ’ την Κρήτη και δεν το πίστευα. Όμως το σημαντικότερο στοιχείο είναι ο χαρακτήρας του. Ο άνθρωπος μετράει. Ο σεβασμός, η εκτίμηση… Για να φτάσει ένας ψηλά πρέπει να είναι αξιοπρεπής, ειλικρινής, να έχει ωραίους τρόπους συμπεριφοράς. Και όταν αυτά παντρεύονται με την καλλιτεχνία έχεις το ιδανικό αποτέλεσμα. Ο κόσμος τα καταλαβαίνει, ξέρει να εκτιμάει...

Πότε γνωριζόσαστε για πρώτη φορά;
Π: Όταν επέστρεψα από την Αμερική

Κ: Πρέπει να ήταν το 1978 με ’79 στο κέντρο Τζαβέλαινα. Εκείνη την εποχή στην Αθήνα υπήρχαν πολλά μαγαζιά με δημοτικό ρεπερτόριο στην Αθήνα. Δούλευα σε αυτά πολλά χρόνια.

Π: Ταιριάξαμε… σε όλα! Εγώ ακόμη δεν ήξερα τα καινούργια τραγούδια. Είχα το παλιό ρεπερτόριο, καθώς στην Αμερική έμεινα 20 χρόνια.
{youtube}ejnfUkciXiU{/youtube}
Τι θυμάστε από εκείνες τις στιγμές, υπάρχουν για εσάς θρυλικές αναφορές…
Π: Θυμάμαι στο «Port Said», ένα μαγαζί που δούλεψα πολύ, τον  Μπένι Γκούντμαν να απορεί πως μπορούσα να παίζω για ώρες χωρίς αναλόγιο. Θυμάμαι ακόμη τον Μανώλη Χιώτη, τον Τζουανάκο, τον Τσιμπίδη, τον Αργύρη Βαμβακάρη, τον Παλιολόγου που έπαιζε με ουτίστικο στυλ, τον Τατασσόπουλο, τον Μπέμπη!

Πιάσατε τους Θεούς του μπουζουκιού…
Π: Όταν ο Χιώτης, έπρεπε να γυρίσει στην Αθήνα, του λέω Μανώλη που πάς; Πως μας αφήνεις έτσι; Και τότε μου απαντά… Εγώ έχω ένα κοντέρ που πιάνει πολλά χιλιόμετρα. Μπορώ και το πάω στο τέρμα… Αυτός που θα έρθει, ο Μπέμπης, το σπάει το κοντέρ. Κι όταν τον γνώρισα κατάλαβα πως ο Μανώλης είχε δίκιο.

Σαν χαρακτήρας;
Π: Ωραίος αλλά είχε τα πάθη του;

Εσείς;
Π: Εγώ δεν έχω τέτοια

Λεφτά κάνατε στην Αμερική;
Π: Αρκετά. Γι’ αυτό και όταν ήρθα αγόρασα μια πολυκατοικία και μετά το μαγαζί μου, το «Χαλκιάς Παλλάς» στην πλατεία Καραϊσκάκη στην Αθήνα.

Εδώ;
Π: Κι εδώ καλά πήγαμε.

Κ: Δουλεύουμε όλα αυτά τα χρόνια και χάρη στην αγάπη του κόσμου, δόξα τω Θεό, δεν μας έλειψε τίποτα.

Κι εσείς έχετε την ίδια πάντα αγάπη για το τραγούδι και τις παραστάσεις;

Κ: Μα πως μπορεί να γίνει διαφορετικά. Από παιδάκι μπολιάστηκα με τη βυζαντινή μουσική. Σπούδασα μουσική, δούλεψα στα κέντρα, τα πανηγύρια και τις συνεστιάσεις και ευτυχώς έσμιξα με τον Πέτρο και πραγματικά έχουμε γράψει τη δική μας ιστορία και στη δισκογραφία και στις ζωντανές εμφανίσεις.

Π: Αρμονικά… 40 χρόνια και δε ανταλλάξαμε ούτε μια πικρή κουβέντα.

Τα στοιχεία που σας ενώνουν;
Κ: Πέρα από τα ανθρώπινα, που τα είπε ο Πέτρος, έχουμε τον μαλακό τρόπο. Ο Πετρολούκας είναι γλυκός παίχτης, τεχνίτης μεγάλος, βγάζει πλούσια συναισθήματα.

Π: Το ίδιο συμβαίνει και με τη σφραγίδα του Αντώνη. Δεν φωνάζει αλλά στολίζει το τραγούδι.

Κ: Σπάνια συναντάς κλαρινίστες που να μην «φωνάζουν» και να κερδίζουν το κοινό με την τέχνη τους.

Π: Γι’ αυτό και όπου και να πάμε κλέβουμε τις εντυπώσεις.

Κ: Πράγματι η εκτίμηση και η αγάπη του κόσμου είναι κάτι μοναδικό και μας δίνει ανεκτίμητη ικανοποίηση.

Στο Βοτανικός Live Stage, τι θα ακούσουμε;
Κ: Εκείνα που συνοψίζουν τη διαδρομή μας όλα αυτά τα χρόνια.

Π: Είναι η γιορτή μας.

Κ: Όλα τα είδη και από διαφορετικές γωνιές της πατρίδα μας. Παραδοσιακά αλλά και δικά μας που εμπνέονται από τη ρίζα μας. Κοντά μας θα είναι και οι φίλοι μας, ξεχωριστοί καλλιτέχνες.

Π: Θα βρίσκεται και ο εγγονός μου αλλά και ο γιος του Αντώνη.

Υπάρχει και συνέχεια δηλαδή;
Π: Βέβαια. Ο εγγονός μου έχει πάρει όλα τα χαρακτηριστικά μου. Αφού μερικές φορές που τον ακούω, νομίζω πως παίζω εγώ. Βάζει ένα στόλισμα και είναι αυτό που ακριβώς είχα κι εγώ στο μυαλό μου ακούγοντας τη μελωδία. Και ο γιος του Αντώνη είναι καλός τραγουδιστής.

Θα είχε φαίνεται άξιο δάσκαλο
Π: Τίποτα δεν είναι τυχαίο.

Κ: Πράγματι. Διαθέτει κι εκείνος και γκάμα και ιδιαίτερα χαρακτηριστικά.

Π: Αφού του λέω πως όταν σταματήσουμε εμείς, εκείνοι θα συνεχίσουν το έργο μας.

Έχετε καιρό. Τα επόμενα σχέδια σας;
Κ: Πριν είμαστε Αμερική, μετά έχει Γερμανία ενώ ήδη έχουν κλείσει πολλές εκδηλώσεις για την άνοιξη και το καλοκαίρι.

Π: Δε σταματάμε ποτέ. Μας θέλει ο κόσμος και στην Ελλάδα και το εξωτερικό.

Βλέποντας την όρεξή σας, μου θυμίζετε καλλιτέχνες που ξεκινούν τώρα στη διαδρομή τους.
Π: Εγώ νομίζω πως όσο περνούν τα χρόνια βάζω ακόμη περισσότερο συναίσθημα στα τραγούδια.

Κ: Μεγαλώνοντας μεστώνεις, αντιλαμβάνεσαι αλλιώς τα πράγματα και αποδίδεις διαφορετικά, πιο ώριμα, πιο εσωτερικά.

Το τέλος δεν σας φοβίζει:
Π: Όλοι μας θα φύγουμε κάποια στιγμή. Το θέμα είναι τι θα αφήσεις…

Πηγή

WOW Ένα τελευταίο single από το «1989», της Taylor Swift για να κλείσει καλά το 2015 και να μπει με το κάλο το 2016. Όπως ήδη ξέρετε το τελευταίο single του «1989», θα είναι το «Out Of The Woods». Το video του τραγουδιού θα κάνει παγκόσμια πρεμιέρα στο show New Year’s Rockin Eve with Ryan

Taylor Swift: Αυτή είναι η πρώτη φωτογραφία από το video του “Out Of The Woods” | Hit Channel.

Πηγή

Οι Music Soup θα εμφανιστούν για ένα live στο cafe του Νομισματικού Μουσείου την Πέμπτη 14 Ιανουαρίου 2016.

Straight ahead jazz, high energy grooves, funky moods…

Πατώντας πάνω στην παράδοση του κλασικού organ trio, οι Music Soup δημιουργούν ένα δικό τους, σύγχρονο groove που ξαφνιάζει με τις εναλλαγές στους ρυθμούς και τις διαθέσεις. Με αφετηρία τις δικές τους συνθέσεις (σε αναμονή της κυκλοφορίας του 1ου τους αλμπουμ), το εκρηκτικό γκρουπ επιλέγει αγαπημένα τζαζ στάνταρντς, μπλουζ, latin, funky grooves, και επιχειρεί διασκευές ποπ τραγουδιών με μοναδικό κριτήριο την αγάπη για τη ζωή και τη μουσική.

Παίζουν:

Ευγενία Καρλαύτη (organ, vocals)
Νέστωρ Δημόπουλος (guitar)
Βαγγέλης Κοτζάμπασης (drums)

Πηγή

10 Γενάρη 2011-10 Γενάρη 2016. Οι Acid Death, οι Έλληνες εκπρόσωποι του Prog/Tech Death Metal κλείνουν 5 χρόνια επιστροφής στα μουσικά δρώμενα. Μετά την κυκλοφορία τους πρόσφατου album “Hall Of Mirrors”, 6η επίσημη κυκλοφορία της μπάντας και πριν τη mini περιοδεία με τους βετεράνους Coroner το Φεβρουάριο του 2016, θα παρουσιάσουν στο club Κύτταρο ένα full headline anniversary set διάρκειας 1 ½ ώρας με κομμάτια από όλες τις δουλειές τους.

Μαζί εκλεκτοί guests που συμμετείχαν και στην τελευταία full-length δουλειά τους.

- AHERUSIA
- SOULSKINNER
- CAELESTIA

Οι Aherusia είναι η αντιπροσωπευτικότερη, folk metal μπάντα της ελληνικής σκηνής. Καινοτόμοι, progressive και επικοί, με μια συνεπή χρήση της ελληνικής μα και της ευρύτερης προ-γρηγοριανης μουσικής παράδοσης, έχουν κυκλοφορήσει δυο εξαιρετικά επιτυχημένα albums, εισάγοντας στιχουργικά concept έννοιες που έχουν να κάνουν με φιλοσοφικές ενατενίσεις ιδιαίτερα σήμερα επίκαιρες. Έτσι στο πλαίσιο της περιοδείας τους για την προώθηση του as I cross the seas of my soul, παίζουν στο club Κύτταρο με σκοπό να παρουσιάσουν τόσο το προηγούμενο αγαπημένο υλικό τους, αλλά ακυκλοφόρητες εκτελέσεις.

Οι SOULSKINNER δημιουργήθηκαν το 1997 και έχουν σταθερή συνέπεια και πορεία σε αυτό που έχουν αφοσιωθεί. Αποτελούμενοι απο μέλη με μακρά προυπηρεσία στη σκηνή (Thou Art Lord, Septicemia, Obsecration,Mortify κ.α) υπηρετούν πιστά το είδος που αγαπούν και δημιουργούν albums με old-school χαρακτήρα,αισθητική και ηχητική προέγγιση. Ο τελευταίος δίσκος τους “Crypts Of Ancient Wisdom” (2014, Xtreem Music) μοιράζει αέναο σκοτάδι. Ατόφιο death metal με riffs που αναδύονται από άλλες εποχές και συνδυασμός σκοτεινής ατμόσφαιρας με γρήγορους πορωτικούς ρυθμούς. Τα blast εναλλάσονται με αργόσυρτους ρυθμούς, οι κιθάρες μεταμορφώνονται από κοφτερά λεπίδια, σε αργοκίνητα τάνκ και τα φωνητικά αναδύονται από τα βάθη σκοτεινών και μυθικών τόπων, για να τρυπίσουν σώμα και ψυχή! Οι SOULSKINNER έχουν μοιραστεί τη σκηνή με μπάντες όπως οι Entombed, Grave, Malevolent Creation, Avulsed, Craniotomy κ.α, και σίγουρα για άλλη μια βραδυά θα δωσουν το 100% της ενέργειας και της μουσικής τους βιαιότητας.

Οι Caelestia (progressive / symphonic extreme metal) ξεκίνησαν στην Αθήνα το έτος 2013 και στις αρχές του 2015 κυκλοφόρησαν το ντεμπούτο τους, με τίτλο “Beneath Abyss”, από την φινλανδική εταιρία “Inverse Records”. Στο ανωτέρω album συμμετέχουν γνωστά ονόματα της σκηνής, όπως ο τραγουδιστής των Soilwork, Bjorn Strid “Speed”, αλλά και ο drummer των Sodom, Markus “Makka” Freiwald.

Οι “Caelestia”, μεταξύ άλλων, έχουν εμφανιστεί ως support στους “Katatonia” (Φεβρουάριος 2013) και στους “The Vision Bleak” (Φεβρουάριος 2014) καθώς και στους “Arch Enemy” (Νοέμβριος 2015). Το συγκρότημα προγραμματίζει live εμφανίσεις στο εξωτερικό και στο εσωτερικό, έχοντας ξεκινήσει και ένα δεύτερο κύκλο παγκόσμιας προώθησης του album τους μέσω διεθνούς promotion agency.


Πηγή

«Το πιο συναρπαστικό μείγμα ροκ και ποίησης από την εποχή του Bob Dylan» γίνεται τηλεοπτική σειρά.

Έτσι χαρακτήρισαν πολλοί «ειδικοί» τη μουσική της Αμερικανίδας Patti Smith. Την αποκάλεσαν ακόμη «νονά του πανκ» καθώς συνδύασε το στυλ της μπητ ποίησης με το garage rock.

Η αυτοβιογραφία της με τίτλο «Just Kids» που κυκλοφόρησε το 2010 αποσπώντας διθυραμβικές κριτικές, θα μεταφερθεί στη μικρή οθόνη. Η ίδια γράφει το σενάριο σε συνεργασία με τον θεατρικό συγγραφέα και παραγωγό John Logan («Penny Dreadful»).

Η 68χρονη τραγουδίστρια, μουσικός και ποιήτρια περιγράφει, μεταξύ άλλων, τη σχέση της με τον φωτογράφο Robert Mapplethorpe, ενώ «πρωταγωνιστούν» διάσημες μορφές και συνοδοιπόροι της όπως οι Jimi Hendrix, Andy Warhol, Bob Dylan, Mick Jagger κ.ά.

Το 2005 η Patti Smith επονομάστηκε τιμητικά Διοικητής του Τάγματος των Τεχνών και των Γραμμάτων από τον Γάλλο υπουργό Πολιτισμού και το 2007 πήρε τη θέση της στο Rock and Roll Hall of Fame.

Πηγή

Ο Βασίλης Τσαμπρόπουλος και η Μητροπολιτική Συμφωνική Ορχήστρα Αθηνών παρουσιάζουν την Πέμπτη, 14 Ιανουαρίου 2016, στο Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης, ώρα 21:00, την Πρώτη Συμφωνία του Johannes Brahms, στο πλαίσιο του κύκλου συναυλιών της Ορχήστρας με τίτλο «Focus on».

Ο κύκλος συναυλιών «Focus on» της Metropolitan Symphony Orchestra of Athens έχει σκοπό να εστιάσει και να αναδείξει τη μουσική φυσιογνωμία μεγάλων συνθετών του κλασικού ρεπερτορίου με έναν ιδιαίτερο και πρωτότυπο τρόπο. Ένα βασικό έργο καθε συνθέτη, το οποίο θα αποδίδει η Μητροπολιτική Συμφωνική Ορχήστρα, θα αποτελεί τον κορμό της συναυλίας, ενώ στο πρώτο μέρος του προγράμματος ο διεθνούς φήμης ιδρυτής της, πιανίστας, μαέστρος και συνθέτης Βασίλης Τσαμπρόπουλος θα αναλύει το ίδιο έργο σε άγνωστες πτυχές του, με μέσο προσέγγισης το πιάνο και τον λόγο του, όπως δεν έχει παρουσιαστεί ποτέ ξανά σε συναυλίες κλασικού ρεπερτορίου.

Αυτή είναι και η πρωτοτυπία του κύκλου "Focus on"!

Στις 14 Ιανουαρίου 2016, ο κύκλος «Focus on» φιλοξενεί ένα μεγάλο αφιέρωμα στην Πρώτη Συμφωνία του Μπραμς (1833-1897).

Πιστός απέναντι στις διαχρονικές κλασικές φόρμες και παραδοσιακές μουσικές δομές και τεχνικές, υπέρμαχος και συνεχιστής της Γερμανικής μουσικής παράδοσης, ο Μπραμς αποδεικνύει περίτρανα με την θρυλική Πρώτη Συμφωνία του ότι παραμένει ενσυνείδητα ένας σπουδαίος κλασικιστής, ανάμεσα σε ένα περιβάλλον ρομαντικών συνθετών, τολμώντας ωστόσο στη φόρμα και το μοτίβο του δημιουργικές και εξελικτικές προσεγγίσεις, καταφανώς όμως αποστασιοποιημένες και διαφοροποιημένες από τους υπέρμαχους της ριζοσπαστικής και προοδευτικής Νεογερμανικής Σχολής των θιασωτών της μουσικής του μέλλοντος, όπως ο Βάγκνερ, ο Λιστ, ο Μπερλιόζ κ.α.

Χρειάστηκε περίπου 14 χρόνια για να ολοκληρώσει αυτό το έργο, μετά από αλλεπάλληλες διορθώσεις και ριζικές αλλαγές. Το βάρος της προσδοκίας του κόσμου που ήθελε να βλέπει στο πρόσωπο του Γερμανού συνθέτη τον συνεχιστή της μεγάλης κληρονομιάς του Μπετόβεν, φαίνεται ότι τον βάραινε τόσο, ώστε υπέβαλε σε ακατάπαυστες τροποποιήσεις την πρώτη συμφωνία του –η οποία παρουσιάζει αρκετά σημεία συνάφειας ιδιαιτέρως με την Ενάτη αλλά και την Πέμπτη Συμφωνία του Μπετόβεν, σε βαθμό τέτοιο ώστε κάποιοι να τη χαρακτηρίσουν ως «Δεκάτη Μπετόβεν»- έως ότου την παρουσιάσει για πρώτη φορά στο κοινό το 1876.

Πηγή

Η Nicki Minaj επιστρέφει στο twerking! Βάζοντας στην άκρη την παρένθεση του The Pinkprint η οποία σηματοδότησε την επιστροφή στην αμιγώς ραπ μουσική, η Nicki Minaj επιστρέφει να μας χαρίσει ένα νέο dance single, το «Make A Miracle». Το single κυκλοφόρησε στο iTunes χθες και η παραγωγή είναι από τον Γερμανό Dj Rico Bernasconi, ο οποίος συνεργάζεται με Lotus το δίδυμο Shiloh &

Η Nicki Minaj επιστρέφει με το νέο dance single “Make a Miracle” | Hit Channel.

Πηγή

Έναν χρόνο μετά το θαυμάσιο live τους στην Αθήνα, οι Dead Brothers επιστρέφουν, αυτή τη φορά στο Gagarin στις 20 Φεβρουαρίου 2016, για να κερδίσουν μερικές ακόμα ψυχές.

 

Δεν είναι μικρό πράγμα να είσαι η μοναδική Death Blues Funeral Trash ορχήστρα του κόσμου, και οι εκ Γενεύης ορμώμενοι Dead Brothers γνωρίζουν πολύ καλά το φορτίο που κουβαλούν: είναι οι απορριφθέντες του Άδη, μια μπάντα σουρεαλιστών μουσικάντηδων, εκείνοι που ανέλαβαν την αποστολή να μπλέξουν τα μοιρολόγια με το bluegrass, την τζαζ με το ροκενρόλ, τη φολκ με το φιλμ νουάρ, τον Νίτσε με μια συμμορία κοινών εγκληματιών, το μπέρμπον με τον αγνό ρομαντισμό – και να μην αφήσουν ποτέ την όποια αλήθεια να χαλάσει τα υπέροχα μυστικά τους και τον θρύλο που έχουν φτιάξει οι ίδιοι για τον εαυτό τους.

 

Μπάσο, steel guitar, εκκλησιαστικό όργανο και μπάντζο ενώνονται με φωνητικά και αλκοόλ για να φτιάξουν έναν κόσμο αγάπης, πόνου και μαγείας – και έτσι κάπως περιγράφουν οι Dead Brothers τη μουσική τους. Η μπάντα δημιουργήθηκε από τον Alain Croubalian στα 90s και έκτοτε έχει αλλάξει πολλές φορές μορφή και σύνθεση – πάνω από 20 μουσικοί έχουν υπάρξει “Dead Brothers” τα τελευταία 10 χρόνια. Οι εμφανίσεις τους στη δισκογραφία είναι επιλεκτικές και προσεγμένες. Οι Dead Brothers φαντάζονται τους εαυτούς τους περισσότερο ως μια live μπάντα που περιοδεύει ανά τον κόσμο για να φέρει την παράξενη μουσική της κοντά στους ανθρώπους και να τους κάνει κοινωνούς των διπόλων που την περιγράφουν: φιλοσοφία και ποίηση, πραγματικότητα και δεισιδαιμονίες, νους και συναίσθημα, απολαύσεις και πίκρες, θάνατος και ζωή.

 

Στις 20 Φεβρουαρίου οι Dead Brothers θα βρεθούν στη σκηνή του Gagarin για να διαπιστώσουν αν (και) η δική σας ψυχή αντέχει μια βαθιά συναισθηματική, σχεδόν μυστικιστική εμπειρία.

 

Μαζί με τους Dead Brothers οι Holy Strangers, η αθηναϊκή superband που φέτος κυκλοφόρησε τον πρώτο της δίσκο.

Πηγή

Φιλική συμμετοχή Δημήτρης Κοντογιάννης.

Το Άρδην οργανώνει το Σάββατο 2 Ιανουαρίου 2016, μετά τις 21.00, πρωτοχρονιάτικο γλέντι με λαϊκά και ρεμπέτικα τραγούδια από τους «φίλους του Στέλιου».

Φιλική συμμετοχή Δημήτρης Κοντογιάννης. Ένας ξεχωριστός τραγουδιστής με μεγάλη θητεία στη διασκέδαση και στη δισκογραφία, όπου συνεργάστηκε με πηγαίους δημιουργούς αφήνοντας για παρακαταθήκη τραγούδια που αγαπήθηκαν και εξακολουθούν να μας αφορούν.

---

Σάββατο 2 Ιανουαρίου
Στο χώρο πολιτισμού και πολιτικής «Ρήγας Βελεστινλής»
Ξενοφώντος 4, 6ος όροφος

---

Πηγή

Μία βραδιά κάθε μήνα, ο Γιάννης Αναστασάκης (Εlektronik Meditation) προσκαλεί στο ΚΕΤ διαφορετικούς μουσικούς και visual artists για να συμμετάσχουν αυτοσχεδιαστικά ή προμελετημένα στη δημιουργία ενός in situ, οπτικο-ακουστικoύ project. Στην τρίτη παράσταση προσκεκλημένοι είναι ο Φώτης Σιώτας (βιολί), ο Νίκος Σιδηροκαστρίτης (drums) και ο Κωνσταντίνος Νησίδης στα visuals.

Ο Γιάννης Αναστασάκης χαρακτηρίζεται για την ιδιαίτερή του προσέγγιση στην κιθάρα, ως γεννήτρια πρωτότυπων και ατμοσφαιρικών ήχων καθώς και για την ενασχόλησή του σε βάθος με τα εφέ (είναι επίσης o σχεδιαστής και κατασκευαστής των JAM pedals). Η μουσική του είναι ένα κράμα ambient και ψυχεδέλειας που ισορροπεί μεταξύ μελωδίας και θορύβου, ξεπερνώντας πολλές φορές τα "επιτρεπτά" όρια. Ως μέλος του ντουέτου Εlektronik Mediation μαζί με την εικαστικό Nτενίζ Αγγελάκη, δημιουργούν παραστάσεις οι οποίες είναι μια μοναδική εμπειρία καθώς μπορεί να βιώσει κανείς τη δύναμη της σύμπραξης μεταξύ των δύο διαφορετικών τεχνών, καθώς και τη δύναμη του αυτοσχεδιασμού. Στις τελευταίες τους παραστάσεις συνεργάζονται αυτοσχεδιαστικά με τον Θοδωρή Ρέλλο (βαρύτονο σαξόφωνο, φλάουτο), τον Αντρέα Πολυζωγόπουλο (τρομπέτα), Χάρη Λαμπράκη (νέυ) και το Νίκο Σιδηροκαστρίτη (drums). Το Μάρτιο του '14 συνεργάστηκαν επί σκηνής με το νορβηγό Arve Henriksen και τον Μάιο του '15 παρουσίασαν τη δουλειά τους στη Στέγη Γραμμάτων & Τεχνών.

Έχουν κυκλοφορήσει τρια αλμπουμ και έχουν δώσει συναυλίες σε όλη την Ελλάδα, Κύπρο, Νορβηγία, Ολλανδία και Τουρκία.

Ο Φώτης Σιώτας γεννήθηκε στη Θεσσαλονίκη. Η ενασχόλησή του με τη μουσική άρχισε σε ηλικία έξι ετών, ως μέλος της παιδικής χορωδίας Αγίας Τριάδος. Σε ηλικία εννέα ετών ξεκίνησε τις σπουδές του στο Κρατικό Ωδείο Θεσσαλονίκης στο βιολί και το τραγούδι. Υπήρξε μέλος πολλών συγκροτημάτων της πόλης, όπως: Ποδηλάτες, Boomstate και Ευοί Ευάν. Το 1993 ξεκίνησε τη συνεργασία του με τον Σωκράτη Μάλαμα και τον Θανάση Παπακωνσταντίνου, τόσο σε ζωντανές εμφανίσεις, όσο και στη δισκογραφία (13.000 μέρες, Δρόμοι, Έξω, Βραχνός Προφήτης, Αγρύπνια, Τα Ζωντανά, Διάφανος, Η Βροχή από Κάτω, Ο Σαμάνος, Ο Ελάχιστος Εαυτός). Στον Ελάχιστο Εαυτό έκανε την ενορχήστρωση και εκτέλεσε το μεγαλύτερο μέρος του ηχητικού υλικού. Συνεργάστηκε επίσης με τον Γιάννη Αγγελάκα και τους Επισκέπτες (Από δώ και πάνω) και με το Νίκο Βελιώτη (Οι ανάσες των λύκων). Έχει παίξει και τραγουδήσει στα μουσικά παραμύθια του Δημήτρη Μπασλάμ, Ο Γαργαληστής, Αγισήλαγος και Η Θυμωμένη Μπετονιέρα. Συνεργάζεται με τον κιθαρίστα Μπάμπη Παπαδόπουλο στην εργασία του με τίτλο Στη Σπηλιά του Δράκου, με βάση το ρεμπέτικο τραγούδι. Αυτό τον καιρό δουλεύει πάνω στον προσωπικό δίσκο του, με τη συνδρομή του Λευτέρη Μουμτζή, με τον οποίο συνεργάζεται εδώ και χρόνια, κυρίως στο project του τελευταίου, J.Kriste, Master of Disguise. Από το 2005 έχει δημιουργήσει με τον κιθαρίστα Κώστα Παντέλη το ντουέτο Sancho 003, με το οποίο κυκλοφόρησαν δυο δίσκους (We buy gold, MUZGA). Έχουν συνεργαστεί με τη χορευτική ομάδα Sinequanon στις παραστάσεις Ένα ακόμα και φύγαμε, To lose Lautrec, O κήπος του Προφήτη και Θα φύγουμε μαζί.

Ο Νίκος Σιδηροκαστρίτης είναι από τους σπουδαιότερους jazz drummers στην Ελλάδα. Μέλος του Χάρης Λαμπράκης quartet και του Haig Yazdjian group, χαρακτηρίζεται από τη μοναδική προσέγγιση και το ιδιαίτερο παίξιμό του στα τύμπανα.

Ο Κωνσταντίνος Νησίδης γεννήθηκε στην Αθήνα το 2014 ή το 2011. Η ληξιαρχική πράξη γέννησης ψευδώς ενημερώνει τις τοπικές αρχές ότι είναι γεννηθείς το 1982. Τις δύο τελευταίες μέρες ασχολείται με τα visuals (.)(.), στόχος του πάντα ήταν να συνδυάζει την μπαρόκ αισθητική που τον διαπνέει με την μίνιμαλ που είναι της μοδός και του αρέσει εξίσου. Στα ελληνικά πράγματα και στη συνείδηση γνωστών και φίλων καθιερώθηκε με το προσωνύμιο “αρτίστας”, έπειτα από πολλά χρόνια αναβαθμίστηκε σε shiftpluslash (shift+/) και τώρα τελευταία σε KAA – Kazimir Anaphora Assembly. Περισσότερα για τον ίδιο ή τους ετερώνυμούς του μπορείτε αρχικά να βρείτε στο διαδίκτυο και στην προσωπική του ιστοσελίδα http://nissidis.gr.

Φωτό: Zampano

Πηγή

Ένα ιδιαίτερο ακουστικό πρόγραμμα σε ολοκαίνουργιο και φιλόξενο χώρο!

Ο Πάνος Παπαϊωάννου και ο Χρυσόστομος Καραντωνίου, θα παρουσιάσουν το Σάββατο 9 Ιανουαρίου στον ολοκαίνουργιο και φιλόξενο χώρο του «RestArt», ένα ιδιαίτερο ακουστικό πρόγραμμα, με τραγούδια δικά τους, αλλά και αγαπημένες επιλογές από την ελληνική μουσική σκηνή.

Ο τραγουδιστής Πάνος Παπαϊωάννου και o συνθέτης Χρυσόστομος Καραντωνίου, είναι η νέα παρέα του ελληνικού τραγουδιού που μας συστήθηκε, μαζί και με τον στιχουργό Δημήτρη Παπαχαραλάμπους, με το τραγούδι «Τα μεροκάματα», το οποίο κέρδισε το βραβείο κοινού στους Αγώνες Δημιουργίας Ελληνικού Τραγουδιού της Στέγης Γραμμάτων και Τεχνών, συγκίνησε με τη δύναμή του και πρωταγωνίστησε στο ραδιόφωνο.

Το άλμπουμ τους «Ο χορός των ημερών» που κυκλοφόρησε το Μάρτιο, περιλαμβάνει 12 τραγούδια και αποτελεί μια νέα πρόταση για το σύγχρονο ελληνικό τραγούδι. Σε κάποιες από τις ιστορίες που ξετυλίγονται στο άλμπουμ, συναντάμε φωνές που θέλησαν να δώσουν το παρόν σ’ αυτή την αφετηρία: Τη Δήμητρα Γαλάνη, τον Παντελή Θαλασσινό και τη Λαμπρινή Καρακώστα. Στο άλμπουμ περιλαμβάνεται και ένα τραγούδι σε στίχους του Νίκου Μαμαγκάκη, με τον οποίο είχαν συνεργαστεί ο Πάνος Παπαϊωάννου και ο Χρυσόστομος Καραντωνίου. Αυτή την περίοδο επιστρέφουν με το νέο τους single «O Άνεμος Φυσά», μια εξαιρετική διασκευή της μεγάλης επιτυχίας των Noir Desir, «Le Vent Nous Portera».

---

Restart - all day cafe - live music bar
ΕμμανουήλΜπενάκη 42, Αθήνα
Τηλ.: 210 3810910

Σάββατο 9 Ιανουαρίου   
Ώρα έναρξης: 22.00

---

Πηγή

Οι Χειμερινοί Κολυμβητές, έχοντας συμπληρώσει φέτος 35 χρόνια από την εμφάνισή τους στη δισκογραφία και 50 χρόνια από τον σχηματισμό του αρχικού πυρήνα τους (με τους Α. Μπακιρτζή, Ι. Παπαδάμου και Κ. Σιδέρη), προσκαλούν φίλους και συγγενείς σε μια σειρά συναυλιών εφ’ όλης της ύλης, στη Θεσσαλονίκη, τη γενέθλια πόλη τους και μόνιμη κατοικία των περισσότερων από αυτούς.

Από το Σάββατο 16 Ιανουαρίου 2016 και για λίγες παραστάσεις, οι Χειμερινοί Κολυμβητές εμφανίζονται στη ΒΕΝΤΕΤΑ, την ιστορική μουσική σκηνή της Θεσσαλονίκης.

Επειδή, στην πολύ σφιχτή οικονομικά εποχή που διανύουμε, οι περισσότεροι από αυτούς που διοργανώνουν μουσικές εκδηλώσεις ζητούν ολιγομελή μουσικά σχήματα, προφανώς για λόγους οικονομικούς (αυτό συνέβαινε και παλαιότερα), οι Χειμερινοί Κολυμβητές από καιρό δημιούργησαν παραρτήματα  ή συνιστώσες ή παραφυάδες ή παρακολουθήματα ή σκέλη, τους Καθετήρες, τους Κασμάδες, το συγκρότημα Χαράλαμπος Παπαδόπουλος κ.ο.κ.  

Με αυτά τα σχήματα  κάλυψαν τις τελευταίες τέσσερις συναυλίες τους στις αρχές του Δεκέμβρη στην Αθήνα.

Στη Βεντέτα της Θεσσαλονίκης και σε πείσμα των καιρών, οι Χειμερινοί Κολυμβητές θα εμφανιστούν σε, σχεδόν, πλήρη απαρτία. Θα επιχειρήσουν να καλύψουν το ρεπερτόριό τους από τους οκτώ δίσκους που έχουν εκδώσει, συμπληρωμένο με ανέκδοτα τραγούδιά τους και λίγα τραγούδια από την παράδοση του ρεμπέτικου και του παλαιότερου ελαφρού τραγουδιού.

Όπως γίνεται εδώ και πολλά χρόνια,  θα διαμορφώσουν το πρόγραμμά τους ανάλογα με το ακροατήριο, τη διάθεσή τους αλλά και επηρεαζόμενοι προφανώς από την ιδιαίτερη πολιτική και γενικότερα πολιτιστική συγκυρία.

Στη Βεντέτα θα παρευρίσκονται, λοιπόν, κατά σειράν αρχαιότητος προσχώρησης στο σχήμα, οι:

Αργύρης Μπακιρτζής, τραγούδι
Κώστας Σιδέρης, μεσομπούζουκο, τραγούδι
Μιχάλης Σιγανίδης, κοντραμπάσο, τραγούδι
Κώστας Βόμβολος, ακορντεόν
Χάρης Παπαδόπουλος, μπουζούκι
Θοδωρής Ρέλλος, κλαρίνο, σαξόφωνο
Μπάμπης Παπαδόπουλος, κιθάρα

Ο Δημήτρης Πολυζωίδης, βιολί, μέλος του συγκροτήματος απ’ το 1980, που ζει από πολλά χρόνια μόνιμα στην Αυστρία, θα προσπαθήσει να παρευρίσκεται σε μερικές τουλάχιστον από τις συναυλίες του Ιανουαρίου.

Από τα μικρόφωνα θα παρελάσουν, ως συνήθως, φίλοι και γνωστοί που θα πλαισιώσουν το σχήμα με αυτοσχέδιες χορωδίες.

Οι σχετικά σπάνιες εμφανίσεις των Χειμερινών Κολυμβητών, ιδιαίτερα στη γενέθλια πόλη τους, αποτελούν γεγονός και κάθε συναυλία τους είναι διαφορετική γιατί δημιουργείται «επί τόπου» με τη συμμετοχή του κοινού και κάθε παράστασή τους διακρίνεται όχι μόνο για τη μουσική τους πρόταση που συνδυάζει παραδοσιακά και σύγχρονα στοιχεία, εφαρμοσμένα από δεξιοτέχνες μουσικούς, αλλά και για την ευδιάθετη, ζεστή και ουσιαστική ατμόσφαιρα που δημιουργούν  με το κοινό τους.

Πηγή

Μέρες γιορτινές και τα επιτραπέζια παιχνίδια έχουν την τιμητική τους. Μήπως όμως ήρθε ο καιρός να γίνει η μεταφορά τους σε πιο σύγχρονες πλατφόρμες;

Πιστεύεις πως είσαι γνώστης της μουσικής και της ιστορίας της; Εκνευρίζεσαι κάθε φόρα που κάποιος παίκτης σε τηλεπαιχνίδι απαντάει λάθος σε ερώτηση; Ήρθε η ώρα λοιπόν να ξεδιπλώσεις τις γνώσεις σου μέσα από τα 5 καλύτερα παιχνίδια ερωτήσεων για κινητά τηλέφωνα. Είτε είσαι λάτρης της μουσικής, γνώστης των αθλητικών ή ασυναγώνιστος σε ιστορικά γεγονότα, θα βρεις κάτι που να σε ενδιαφέρει στην παρακάτω λίστα.

Trivia Crack (Android, iOS) (Δωρεάν)

Αν νομίζεις πως τα ξέρεις όλα, τότε δώσε μια ευκαιρία στο Trivia Crack (iOS, Android). Η εφαρμογή συνδυάζει όμορφα σχέδια με ένα έντονο στοιχείο αναμέτρησης μεταξύ αγνώστων ή φίλων σου στο Facebook. Αθλητικά, επιστήμες, ιστορία, γεωγραφία και τέχνες είναι μερικές από τις κατηγορίες του καθηλωτικού αυτού παιχνιδιού.

QuizUp (iOS) (Δωρεάν)

Ένα από τα δημοφιλέστερα παιχνίδια για iOS, διαθέτει πλήθος ερωτήσεων, μια όμορφη πλατφόρμα και μεγάλη βάση χρηστών για να αναμετρηθείς. Απλά διάλεξε μια κατηγορία και αυτόματα θα βρεθείς αντίπαλος με κάποιον στο ίδιο επίπεδο με εσένα. Ένα ιδιαίτερο χαρακτηριστικό της εφαρμογής είναι η δυνατότητα συνομιλίας με παίχτες.

MoviePop (Android, iOS) (Δωρεάν)

Το MoviePop (Android, iOS) είναι η τελευταία εφαρμογή από τους δημιουργούς του Songpop. Οι παίκτες αναμετρώνται προσπαθώντας να βρουν την ταινία μέσα από βιντεάκια λίγων δευτερολέπτων ή να αναγνωρίσουν τον ηθοποιό. Η δυνατότητα χρήσης της λίστας φίλων σου στο Facebook και οι πολλές κατηγορίες ταινιών, κάνουν την εφαρμογή μια από τις καλύτερες στο είδος της.

TriviaBurst (Android, iOS) (Δωρεάν)

Το TriviaBurst (Android, iOS) είναι ένα παιχνίδι που ξεκίνησε μόνο σε Android πλατφόρμες και μέσω του QuizUp και του Trivia Crack εξαπλώθηκε και στις πλατφόρμες της Apple. Η δυνατότητα να παίξεις μόνος σου παραμένει στην εφαρμογή αυτή και η προσθήκη multiplayer της δίνει άλλη διάσταση. Στο τέλος κάθε γύρου, ο παίκτης μπορεί να δει τον πίνακα κατάταξης και να εντοπίσει σε ποιο σημείο του βρίσκεται.

Quizdom (iOS, Android) (Δωρεάν)

Η ελληνική απάντηση στα παιχνίδια γνώσεων έχει όνομα: Quizdom. Με μία βάση ερωτήσεων που ανανεώνεται συχνά, μιας και προέρχεται από ερωτήσεις που υποβάλλουν οι χρήστες, φιλτράρονται και ενσωματώνονται. Το παιχνίδι παίζεται μόνο online και υπάρχει η δυνατότητα να αντιμετωπίσεις αγνώστους αλλά και φίλους σου, είτε στην εφαρμογή είτε στο facebook.

Πηγή

Το Ίλιον plus μας προσκαλεί για τέσσερα Σάββατα του Γενάρη με τον Μιχάλη Τζουγανάκη στην Αθήνα, σε μια μοναδική και ιδιαίτερη μουσική και ερμηνευτική εμπειρία, που στη συνέχεια γίνεται αγωγή και ίαση - ανάταση ψυχής για τον ακροατή.

Ο Μιχάλης Τζουγανάκης μετά την κυκλοφορία του διπλού digital album "Ζωντανή ηχογράφηση - Θέατρο Ερωφίλη", του νέου του τραγουδιού "Αντέχω" και εν αναμονή της κυκλοφορίας του καινούριου ολοκληρωμένου του album, αγκαλιάζει τον χειμώνα στον αγαπημένο του χώρο, στο νεοσύστατο συναυλιακό στέκι του κέντρου της Αθήνας, στο ΙΛΙΟΝ plus.

Ο Μιχάλης πήρε στοιχεία από τη μουσική του νησιού του, τα εκσυγχρόνισε και τα πάντρεψε, με έναν εντελώς δικό του, εναλλακτικό τρόπο, με όργανα της Δύσης, όπως είναι το λαούτο και άλλα παραδοσιακά όργανα.

Τόλμησε να τραγουδήσει με την ιδιαίτερη, ιδιότυπη, μοναδική σε χροιά, φωνή του, και να παίζει το λαούτο με τρόπο που δεν είχαμε φανταστεί στο παρελθόν ποτέ ξανά.

Στο μουσικό ταξίδι των εμφανίσεων του Μιχάλη Τζουγανάκη, θα γίνει ένα πέρασμα από τη δισκογραφική του πορεία αλλά δεν αποκλείονται ανέκδοτα τραγούδια όπως και οι εμπνεύσεις επί σκηνής, δίνοντας έτσι μια μοναδικότητα στην κάθε του εμφάνιση.

Πηγή

Η Aretha Franklin στα 73 τραγουδάει καλύτερα από οποιονδήποτε άλλο/η, όποια ηλικία και αν έχει και για μια ακόμα φορά και κάνει όλο τον πλανήτη να υποκλιθεί. Η Βασίλισσα της soul έκλεψε την παράσταση τραγουδώντας το “(You Make Me Feel Like) A Natural Woman” της Carole King (θα το βρείτε στο άλμπουμ της “Tapestry” του 1971) στην βραδιά βραβεύσεων για

Η απίστευτη ερμηνεία της Aretha Franklin στο “Natural Woman” έκανε τον Obama να δακρύσει | Hit Channel.

Πηγή

(ΑΚΟΥΣΤΕ) Την τελευταία μέρα του χρόνου «διάλεξε» για να έρθει στη ζωή η Μαρία Σουλτάτου.

Η αγαπημένη πολλών συνθετών τραγουδίστρια γεννήθηκε και μεγάλωσε στο Ηράκλειο της Κρήτης, ενώ στα 17 της χρόνια ήρθε στην Αθήνα προκειμένου να κυνηγήσει το όνειρό της. Συνεργάστηκε με πολλούς καλλιτέχνες, ανάμεσα στους οποίους ήταν ο Αριστείδης Μόσχος, ο Λίνος Κόκκοτος, ο Μίκης Θεοδωράκης, ο Βαγγέλης Κορακάκης, ενώ σημείο σταθμός στην πορεία της αποτέλεσε η επανειλημμένη σύμπραξή της με τον Σταύρο Ξαρχάκο. Αν θα μπορούσε να ξεχωρίσει κάποια στιγμή από την πολύχρονη συνεργασία τους, αυτή θα ήταν η παράσταση «Επιτάφιος κατά Σταύρο Ξαρχάκο» των Μίκη Θεοδωράκη και Γιάννη Ρίτσου, όπου η εξαιρετική ερμηνεία της Μαρίας Σουλτάτου καταχειροκροτήθηκε από όλους όσοι την παρακολούθησαν.

Στην προσωπική της δισκογραφία, πολύ καλός δίσκος ήταν ο «Μυστικός εσπερινός» του Νίκου Παπακώστα και το «Παραμύθι μου» σε μουσική Μιχάλη Τερζή. Πριν από λίγες μέρες κυκλοφόρησε ο ολοκαίνουριος δίσκος της Μαρίας Σουλτάτου, με τίτλο «Σημάδι μιας αρχής» σε μουσική Μανώλη Καραντίνη και Χρυσόστομου Χαρίση και στίχους Άννας Μπουκουβάλα. Για το cd αυτό, θα επανέλθουμε πολύ σύντομα με περισσότερες πληροφορίες.

Για αυτήν την ξεχωριστή μέρα των γενεθλίων της επιλέξαμε 5 συν 3 τραγούδια, τα οποία η μοναδική Μαρία Σουλτάτου ερμήνευσε εξαιρετικά μέσα στην πάροδο των χρόνων. Της ευχόμαστε να είναι υγιής και τυχερή στη ζωή της!

1. «Επιτάφιος» (Μίκης Θεοδωράκης – Γιάννης Ρίτσος – ενορχήστρωση Σταύρος Ξαρχάκος
{youtube}gaGjMCzxhdQ{/youtube}
2. «Νύχτες μαγικές» (Βασίλης Τσιτσάνης)
{youtube}WhXIyvrGXCA{/youtube}
3. «Θα σπάσω κούπες» (Παραδοσιακό)
{youtube}ABT-7AVq-xI{/youtube}
4. «Θαλασσινή αναφορά» (Χρήστος Λεοντής – Δημήτρης Λέντζος)
{youtube}owFQUZ_IEqk{/youtube}
5. «Μικρό και ζηλευτό μου» (Νίκου Παπακώστα)
{youtube}L_9FbZdQP8A{/youtube}
6. «Μανάκι μου» (Ανώνυμου σε διασκευή Σταύρου Ξαρχάκου)
{youtube}xiJhTlhX65Q{/youtube}
7. «Τζιβαέρι (αμανές)» (Σμυρνέικο παραδοσιακό)
{youtube}zs6ATO6UhYE{/youtube}
8. Τα παιδιά της γειτονιάς σου (Παραδοσιακό)

Πηγή

Αυτά ήταν τα καλύτερα ελληνικά τραγούδια του 2015! Τραγούδια, τραγούδια και πάλι τραγούδια… Μερικές ώρες προτού το 2015 μπει στο χρονοντούλαπο της ιστορίας οριστικά, ανατρέχουμε στις ελληνικές επιτυχίες της χρονιάς! Αδιαμφισβήτητα, οι 365 (παρά μία) ημέρες του έτους έκρυβαν ραγδαίες εξελίξεις σε ένα ευρύτερο κοινωνικό, οικονομικό και πολιτικό περίγραμμα. Αντίθετα με ό,τι θα ανέμενε κανείς

REWIND: Τα 85 καλύτερα ελληνικά τραγούδια του 2015 #Part2 | Hit Channel.

Πηγή

Αυτά ήταν τα καλύτερα ελληνικά τραγούδια του 2015! Τραγούδια, τραγούδια και πάλι τραγούδια… Μερικές ώρες προτού το 2015 μπει στο χρονοντούλαπο της ιστορίας οριστικά, ανατρέχουμε στις ελληνικές επιτυχίες της χρονιάς! Αδιαμφισβήτητα, οι 365 (παρά μία) ημέρες του έτους έκρυβαν ραγδαίες εξελίξεις σε ένα ευρύτερο κοινωνικό, οικονομικό και πολιτικό περίγραμμα. Αντίθετα με ό,τι θα ανέμενε κανείς

REWIND: Τα 85 καλύτερα ελληνικά τραγούδια του 2015 #Part1 | Hit Channel.

Πηγή

Ο Πολυχώρος Άννα & Μαρία Καλουτά φιλοξενεί τη μουσική εκδήλωση με τίτλο Πρόγραμμα παρακαλώ, σε επιμέλεια του Γεράσιμου Ευαγγελάτου.

Μία αναδρομή στα τραγούδια που σημάδεψαν το ελληνικό Θέατρο, από τις αρχές του 20ου αιώνα έως και τις μέρες μας. Τραγούδια που έσβησαν με τους προβολείς της μιας σεζόν και άλλα που πέρασαν τα στενά όρια της σκηνής και χάραξαν τη δική τους αυτόνομη πορεία, συναντιούνται σε μια μουσική παράσταση που αποτίει φόρο τιμής στο εύθραυστο κι ακαταμάχητο είδος του σκηνικού τραγουδιού.

Από τις πρώιμες οπερέτες και τη λαϊκή επιθεώρηση, μέχρι το σύγχρονο θέατρο και τους σπουδαίους συνθέτες του 20ου αιώνα, οι ηθοποιοί Φοίβος Ριμένας και Ιωάννα Λέκκα μαζί με μια ομάδα ταλαντούχων σπουδαστών της δραματικής σχολής του Θεάτρου Τέχνης ερμηνεύουν γνωστά και λιγότερο γνωστά τραγούδια της σκηνής, αναβιώνοντας μελωδικά την ιστορία της θεατρικής μουσικής στη νεότερη Ελλάδα.

Συντελεστές:

Επιμέλεια προγράμματος: Γεράσιμος Ευαγγελάτος
Ενορχηστρώσεις: Άρης Ζέρβας
Τραγουδούν οι ηθοποιοί: Φοίβος  Ριμένας, Ιωάννα Λέκκα

Παίζουν οι μουσικοί:

Σπύρος Λούκος: πιάνο-κιθάρα,       
Δημήτρης Κουζής: βιολί,          
Γιώργος Θεοδωρόπουλος: όμποε - αγγλικό κόρνο
Άρης Ζέρβας: τσέλο

Συμμετέχει μικρό χορωδιακό σύνολο από σπουδαστές του Θεάτρου Τέχνης:  
Γιάννης Βερβενιώτης,
Ιωάννα Κοχείλα Νουλέλλη,
Γιώργος Λόξας,
Ηλέκτρα Σαρρή,
Κωνσταντίνα Σμυρνιώτη

Στο πλαίσιο των εορταστικών εκδηλώσεων του Δήμου Αθηναίων « Η Αθήνα γιορτάζει»

Πηγή

Το Περίπτερο του ogdoo.gr φοράει τα πρωτοχρονιάτικά του και κάνει ρεβεγιόν με τις προσφορές των εφημερίδων.

Παραπολιτικά (κυκλοφορεί το Σάββατο)

Το τελευταίο CD του Ηλία Βρεττού - «Και πετάω ψηλά»

(Καθένας με το… ύψος του)

 

Το βιβλίο - οδηγός… καλοτυχίας, «Άλλαξε την τύχη σου».

(Λίγη τύχη να ‘χα…) 

 

Το περιοδικό «Βελόνα & Κλωστή»

(Διπλοβελονιά!)

 

ΝΕΑ ΣΕΙΡΑ σε DVD - H ΛΕΣΧΗ ΤΟΥ ΜΙΚΥ

(Πιτσιρικοπελατεία…) 

{youtube}EeAOp6cB3Tg{/youtube} 

Επένδυση (κυκλοφορεί το Σάββατο)

Το cd Χάρις Αλεξίου - «Ένα φιλί του κόσμου»

(Πανέμορφο»

 

Μαζί ένα βιβλίο από κορυφαίους Έλληνες λογοτέχνες

(Διαβάστε και λίγο…) 

{youtube}CeQk-perKqE{/youtube} 

Freddo (κυκλοφορεί το Σάββατο)

SEXY Ημερολόγιο 2016 με την Έλλη Παπαγγελή

(Αυτά είναι ημερολόγια κύριοι!) 

 

Η έκδοση «Ερωτικές Προβλέψεις 2016» από τον Κώστα Λεφάκη

(Ότι πει ο Λεφάκης… θα γίνει!) 

 

LIVE cd, Χαρά Βέρρα - «Απόψε γλεντάμε!»

(Αμ’ πως;)

 

Και ένα cd με λαϊκοδημοτικά

(Κάπως έτσι…)

{youtube}xbV-a1hAWZ0{/youtube} 

Espresso Weekend (κυκλοφορεί το Σάββατο)

Ημερολόγιο 2016 - Με τα κορίτσια της Espresso!

(Για να μπει καλά ο χρόνος!)

 

Μαζί, Σταμάτης Γονίδης - Όλες οι μεγάλες επιτυχίες του σε μία τριπλή συλλογή!

(Δε χωράνε… αλλιώς!)

{youtube}PQCxepy3W7s{/youtube} 

Στο Καρφί (κυκλοφορεί το Σάββατο)

Δύο προσφορές

1. ΟΣΙΟΣ ΑΡΣΕΝΙΟΣ - Ο θαυματουργός άγιος της προσφυγιάς

(Πρόσφυγες ξεριζωμένοι…)

 

2. CD με τη ζωντανή ηχογράφηση της Οκτωήχου Βυζαντινής Θείας Λειτουργίας ΜΕΡΟΣ 12

(Αμήν!) 

Παρασκήνιο (κυκλοφορεί το Σάββατο)

3 προσφορές:

Η έκδοση «ΜΕΙΝΕΤΕ ΓΙΑ ΠΑΝΤΑ ΝΕΟΙ» με συμβουλές και μυστικά μακροζωίας

(Να ‘σαν τα νιάτα δυο φορές!) 

 

«ΤΟ ΣΥΝΑΞΑΡΙ ΤΩΝ ΑΓΙΩΝ ΤΗΣ ΠΙΣΤΕΩΣ ΜΑΣ»  

(Σ’ είχα βρει στα συναξάρια, τα σβησμένα και παλιά…)

 

Μαζί, ένα cd για να διαλέξετε:

Ρίτα Σακελλαρίου - 20 μεγάλες ερμηνείες

ή

11 ΤΡΑΓΟΥΔΙΑ από τον ΕΡΩΤΟΚΡΙΤΟ του Βιτσέντζου Κορνάρου σε μουσική Χρήστου Παπαδόπουλου και ερμηνεία του Βασίλη Σκουλά. 

(Ωραίο δίλημμα) 

{youtube}uqVx6OvkO6E{/youtube}

Αγορά (κυκλοφορεί το Σάββατο)

DVD: Οι τρεις σωματοφύλακες - Το κλασικό μυθιστόρημα του Αλέξανδρου Δουμά με τους Μίλα Γιόβοβιτς, Ορλάντο Μπλούμ, Κρίστοφ Βαλτς

(Μίλα… μου!)

 

Rabbids - Σε dvd ο δεύτερος κύκλος της παιδικής σειράς

(Η πελατεία… που λέγαμε παραπάνω)

{youtube}GcFf0mmq0dw{/youtube} 

Ελεύθερος Τύπος της Κυριακής (εκτάκτως το Σάββατο)  

Σειρά μυθιστορημάτων «Σέρλοκ Χολμς» του Άρθουρ Κόναν Ντόυλ.

Αυτήν την εβδομάδα: «Το μυστήριο του κόκκινου».

(Λέτε ο Σέρλοκ να ερευνούσε για τον… Ολυμπιακό!)

 

Η σειρά Οικογενειακός Γιατρός.

Αυτή την Κυριακή «Δυσπεψία & Έλκη»

(Κάτι νομοσχέδια… δεν χωνεύονται με τίποτα!)

 

Το περιοδικό Autocar αξιολογεί τα νέα μοντέλα του 2016

(Πιστός στο… Σαραβαλάκι μου!)

 

Dvd: Lalaloopsy 

(Μπαμπά γρήγορα στο περίπτερο!)

{youtube}n2gL6FPivXE{/youtube} 

Real News 

COMPACT DISC CLUB – “VOICES IN HARMONY”

To compact disc club γιορτάζει τα 20 χρόνια του και προσφέρει συλλεκτικές συλλογές του σε 2 CD. 

Αυτή την Εβδομάδα: Voices in Harmony με μεγαλειώδεις στιγμές της ιστορίας της μουσικής.

(22 λυρικά διαμάντια)  

 

ΙΣΤΟΡΙΚΑ ΘΕΜΑΤΑ

Αυτή την Κυριακή: Η Ναυμαχία του Ναβαρίνου

(Εξαιρετικό ιστορικό περιοδικό) 

 

DVD – Απαγωγή

Πρωταγωνιστεί ο Νίκολας Κέιτζ

(Ιδέες…  για όσους μας τυραννάνε) 

 

10 τυχεροί αναγνώστες κερδίζουν από 5.000€

(Εδώ είμαστε!)

 

Εκπτωτικά κουπόνια για Θέατρο και Νυχτερινή Διασκέδαση

(Αγορές και διασκέδαση με… σκόντο) 

{youtube}3mGjKASynaQ{/youtube} 

Πρώτο Θέμα

Το επίσημο soundtrack της νέας ταινίας του Χριστόφορου Παπακαλιάτη «Ένας Άλλος Κόσμος».

Την πρωτότυπη μουσική συνέθεσε ο Κώστας Χρηστίδης, δημιουργός που έχει συνεργαστεί με κινηματογραφικά στούντιο του Hollywood. 

Το soundtrack απαρτίζεται επίσης από αξέχαστες μελωδίες από την παγκόσμια δισκογραφία με τις αξεπέραστες φωνές των Marlene Dietrich, Nat King Cole Trio, Wayne Newton, Σοφίας Βέμπο.

(Ξέρεις από… soundtrack;) 

 

Απ’ όσο μπορώ να διακρίνω παίζουν ακόμη: Δωρεάν αιματολογικός έλεγχος, δωροεπιταγές για τα ψώνια σας από τα super market Carrefour Μαρινόπουλος και Carrefour, πρόσβαση σε κανάλια της Nova & το περιοδικά PEOPLE

(Θεμα-τικές καταστάσεις) 

{youtube}uQwh86HHBfI{/youtube} 

Καθημερινή 

Η έκδοση «2015 - Όπως το είδαν οι γελοιογράφοι της ΚΑΘΗΜΕΡΙΝΗΣ»

Από το πενάκι και τη διεισδυτική ματιά στα γεγονότα των διακεκριμένων γελοιογράφων Ηλία Μακρή, Ανδρέα Πετρουλάκη και Δημήτρη Χαντζόπουλου.

(Δυνατό!)

 

Το περιοδικό «Κ» με «Στιγμές 2015»

Συναρπαστικές φωτογραφίες που άθελά τους έγραψαν ιστορία: την ιστορία του 2015, με όλες τις δραματικές αλλά και τις φωτεινές του όψεις.

(Σούμα) 

 

Έθνος 

Νικόλαος Τσελεμεντές - Πέμπτος τόμος: «Γλυκίσματα Α’» 

(Εν αρχή ην… ο Τσελεμεντές!) 

 

Αλμανάκ «2015: Οι μεγάλες στιγμές»

(Κι άλλη «μάζωξη») 

 

Δημοκρατία της Κυριακής

Γιάννης Σπανός - «Τραγούδια μιας ζωής» - 3 CD

(Χαρισματικός μελωδός) 

 

Μαζί, η αξέχαστη Δανάη Στρατηγοπούλου - Μία διπλή συλλογή με τις σπουδαιότερες ερμηνείες της

(Ένα κι ένα!)

Πηγή

Το six d.o.g.s, τηρώντας τις παραδόσεις, καλεί και φέτος, για έκτη χρονιά, όλους τους φίλους του σε μία 24ωρη γιορτή, που θα διεξαχθεί σε όλους τους χώρους του, από νωρίς το μεσημέρι της παραμονής μέχρι νωρίς το μεσημέρι της 1ης ημέρας του 2016.

Αγαπημένοι φίλοι και συνεργάτες, παλιοί και νέοι, γνωστοί και άγνωστοι, γάτες, σκυλιά, παιδιά, 1.000 καλοί χωράνε και είναι ευπρόσδεκτοι τόσοι κι ακόμη περισσότεροι.

On The House!

Πέμπτη 31 Δεκεμβρίου.

*Στη 01:00 μετά τα μεσάνυχτα ανοίγει το Gig Space.

Και κάνουμε Party. Το πρώτο Party της χρονιάς. Και θα το κάνουμε με τον τρόπο που μας αρέσει. Χωρίς είσοδο, χωρίς double-dot, χωρίς τίποτα περιττό. Με τους δικούς μας ανθρώπους, Chevy, Lex, Pan, BODJ, Lee Burton, K.atou, Anestie Gomez και Mr. Roussos, να μοιράζουν απλόχερα feel good techno vibes. Φορέστε την καλύτερή σας διάθεση (και έχετε μαζί γυαλιά ηλίου).

*Ο κήπος θα παραμείνει ανοιχτός καθ’ όλη τη διάρκεια της βραδιάς και του event.
 
Παίζουν μουσική:

K.ATOU
LEX
LEE BURTON
ANESTIE GOMEZ
CHEVY
BODJ MR. ROUSSOS
PAN

Πηγή

Ο Θέμος Σκανδάμης ανεβαίνει στη σκηνή του ιστορικού live bar After Dark κάθε Τετάρτη του Γενάρη του νεογέννητου 2016.

 

Επιλέγει τραγούδια από τη δική του δισκογραφία, δανείζεται και μερικά από φίλους φανταστικούς. Ο Μάρκος Βαμβακάρης και ο Leonard Cohen, ο Αττίκ και ο David Byrne υπήρξαν και είναι πάντα γενναιόδωροι.

 

Αφού τα ανακατέψει στο καζάνι της αμφιβολίας, τα αφήνει να βράσουν στην φωτιά του ακουστικού ήχου του βιολιστή Μιχάλη Βρέττα και του κόντρα μπασίστα Διονύση Μακρή, και τα σερβίρει τυλιγμένα με τη χρωματιστή κορδέλα του παράδοξου, στην πρωτότυπη μουσική παράσταση με τίτλο: "Δουλειές του Διαβόλου".

 

Αυτοσαρκαζόμενος λυρισμός, υπαρξιακά μακροβούτια και στιχουργική αλητεία. Τραγούδια φτιαγμένα με απλά υλικά, παράγκες που χωρούν από κάτω όλο τον κόσμο. 

Πηγή

Axl Rose και Slash ξανά μαζί Οι Guns N “Roses, με τα ιδρυτικά τους μέλη Axl Rose και Slash, θα εμφανιστούν στο Coachella Music & Arts Festival στο Indio, Καλιφόρνια. Μάλιστα όπως αναφέρουν πολλαπλές πηγές, την εμφάνιση στο Coachella ίσως ακολουθήσει μια μεγάλη περιοδεία στη Βόρεια Αμερική σε 25 στάδια της χώρας. Πέραν των Axl, Slash και McKagan, πίσω

Guns N” Roses: Επανένωση στο Coachella ίσως κάνουν και περιοδεία | Hit Channel.

Πηγή

Η πολυσχιδής jazz vocalist Αγγελική Τουμπανάκη με τους δεξιοτέχνες και ξεχωριστούς μουσικούς της εγχώριας jazz σκηνής, Γρηγόρη Ντάνη (κιθάρα) και Κώστα Κωνσταντίνου (κοντραμπάσο) παρουσιάζουν στο cafe του Νομισματικού Μουσείου ένα μοναδικό «jazz plus»… project αυτοσχεδιασμού και αυθορμητισμού.

Παρουσιάζουν με ευρηματικότητα διασκευές διαχρονικών κομματιών της mainstream, modal, fusion jazz (Theloniοus Monk, Victor Young, Bill Evans, Dizzy Gillespie, Marcus Miller) και μεσα απο την ελευθερία έκφρασης, το προσωπικό  στίγμα του καθενός και το διαδραστικό διάλογο, προκύπτει κάθε φορά μια διαφορετική δυνατή μουσική εμπειρία!

Πηγή

Την Τετάρτη 6 Ιανουαρίου 2016 (ανήμερα των Φώτων) στις 21:00, το θέατρο Eliart παρουσιάζει τους πιανίστες Γιώργο Κοντραφούρη και Αλέξανδρο Ορφανό στη μουσική παράσταση LOST IN JAZZ.

 

Οι διεθνώς καταξιωμένοι μουσικοί, σε ένα διάλογο με αφορμή έναν πίνακα ζωγραφικής που απεικονίζει τον Bill Evans, θα ανταλλάξουν ρόλους και θα αλληλοεπιδράσουν, χρησιμοποιώντας τα ηχοχρώματα του πιάνου και του Hammond.

 

Εμβληματική προσωπικότητα της σύγχρονης Jazz σκηνής πληθωρικός, γλαφυρός αλλά και αφοπλιστικά ειλικρινής ο Γιώργος Κοντραφούρης, εσωστρεφής, εγκεφαλικός, με πλούσια μελωδική γραμμή και έντονα ρυθμική ιδιοσυγκρασία ο Αλέξανδρος Ορφανός, και οι δυο υπόσχονται να οδηγήσουν τους ακροατές σε μια μοναδική εμπειρία αυτοσχεδιασμού, μια ‘ιστορική’ μουσική συνάντηση.

 

O Μουσικός κύκλος LOST IN MUSIC/JAZZ ξεκίνησε τον Ιούλιο του 2014 στην Τσαγκαράδα, στον χώρο Τέχνης 'Χαμένος Μονόκερως' με συναυλίες Μουσικής Δωματίου και JAZZ με στόχο να διαδώσει το όραμα του Πολιτιστικού Τουρισμού και σε άλλα μέρη της Ελλάδας και του εξωτερικού. Συμμετείχαν διεθνώς καταξιωμένοι καλλιτέχνες και σημαντικοί εκπρόσωποι της νέας γενιάς Ελλήνων μουσικών.

 

Οι Γιώργος Κοντραφούρης και Αλέξανδρος Ορφανός συναντήθηκαν για πρώτη φορά στην σκηνή, στην τελευταία συναυλία του LOST IN JAZZ τον Αύγουστο του 2015.

 

Πριν και μετά την παράσταση θα προβληθεί οπτικό και ηχητικό υλικό από τις συναυλίες και τα workshops στο Πήλιο.

 

Καλλιτεχνική επιμέλεια: Άννα Βαφειάδου

 

Βιογραφικά συντελεστών

 

Γιώργος Κοντραφούρης

 

Γεννήθηκε στην Αθήνα το 1967. Σπούδασε κλασικό πιάνο στο Εθνικό Ωδείο. Στην ηλικία των 16, έστρεψε το ενδιαφέρον του στη τζαζ και παρακολούθησε μαθήματα τζαζ αυτοσχεδιασμού με τον Μάρκο Αλεξίου. Παρακολούθησε μαθήματα επίσης με τους Jim Beard και Jarmo Savolainen. Αποφοίτησε με Bachelor’s και Master’s degree in Jazz Performance από την Ακαδημία Sibelius στη Φινλανδία.

 

Έχει συνεργαστεί ως πιανίστας ή οργανίστας με πολύ σημαντικούς και σπουδαίους μουσικούς όπως: Mark Johnson, Arild Andersen, Marcus Stockhausen, Louisiana Red, Keith Copeland, Andy Sheppard, Ralph Peterson Jr., Bob Brozman, Carla Cook, Alvester Garnett, Stepko Gut, Olivier Gatto, David Liebman, Houston Pearson, Eric Alexander, David Sills, Lou Donaldson, Sam Newsome, Jamie Hadad, Deborah Davies, Benny Golson, Tim Hagans, Bob Shepard, Carmen Lundy, Sheila Jordan, Jukkis Uotila, Wade Mikkola, Takis Paterelis, Stratos Vougas, Dimos Dimitriadis, Lydia Fylipovic, T. Spasov, A. Pacatius. Έχει πλούσια δισκογραφία και έχει εμφανιστεί σε συναυλίες και φεστιβάλ σε όλο τον κόσμο. Παράλληλα έχει διδάξει σε σεμινάρια και masterclasses στην Ελλάδα και το εξωτερικό. Έχει διδάξει τζαζ πιάνο στην Ακαδημία Sibelius στη Φινλανδία και στο Ωδείο Athenaeum στην Ελλάδα. Είναι Λέκτορας στο τμήμα Μουσικών σπουδών στο Ιόνιο Πανεπιστήμιο.

 

Αλέξανδρος Ορφανός

 

Γεννήθηκε το 1967 στην Αθήνα. Πιανίστας, συνθέτης, ερμηνευτής ένας από τους πιο σημαντικούς της γενιάς του από τη Διεθνή Τζαζ σκηνή. Σπούδασε με υποτροφία στο Berklee College of Music και αποφοίτησε με ειδική τιμητική διάκριση σαν εξαιρετικό ταλέντο στην εκτέλεση Τζαζ μουσικής. Έχει πάρει 1ο βραβείο στο Sienna Jazz Festival. Συνεργάστηκε με τον Antonio Sanchez (drummer του Pat Metheny) και από τις σημαντικές επιρροές του ήταν η επικοινωνία του με τον θρυλικό Chick Corea. Έχει εμφανιστεί σε συναυλίες και Φεστιβαλ Τζαζ στην Ελλάδα και Η.Π.Α, Ιταλία, Ουγγαρία, Ελβετία κ.α.  Στην Ελλάδα έχει συνεργαστεί με πολλά Ωδεία και διδάσκει τακτικά σε σεμινάρια Τζαζ και Σύγχρονου Πιανιστικού Αυτοσχεδιασμού. Σαν μέλος των Voyage Jazz Band συμμετείχε σε εκπαιδευτικά προγράμματα για την γνωριμία των παιδιών με την Τζαζ μουσική (Μέγαρο Μουσικής Αθηνών-Jazz for Kids, Ιδρυμα Σταύρος Νιάρχος, Κολέγιο Αθηνών). Τον Ιούλιο του 2015 μαζί με τον πιανίστα Νικόλα Αναδολή, ηχογράφησαν στο studio ΕΡΤ, Jazz πιανο για τέσσερα χέρια για πρώτη φορά στην Ελλάδα και εμφανίστηκαν στις 23.08.2015 στο LOST IN JAZZ στην Τσαγκαράδα.

Πηγή

(ΔΕΙΤΕ ΤΟ ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ) Η Μουσική Σκηνή 1002 Νύχτες συνεχίζει ακάθεκτη να δίνει δυναμικό παρών στα μουσικά δρώμενα της πόλης!

Η μουσική σκηνή στου Ψυρρή, συστήνει αξιόλογους νέους, παρουσιάζει παλαιότερους καλλιτέχνες, καθώς και τις νέες μουσικές τάσεις!

Πολλά, εναλλασσόμενα μουσικά σχήματα & πλήρης κουζίνα με πιάτα της Ανατολικής Μεσογείου, σε έναν απ’ τους πρώτους χώρους που άνοιξαν στου Ψυρρή κι επικεντρώνονται στην ανατολίτικη κουλτούρα, διατηρώντας πάντα μια ζεστή και ισορροπημένη ατμόσφαιρα.

Οι 1002 Νύχτες, κοντά μας και αυτό το χειμώνα, συστήνουν αξιόλογους νέους, παρουσιάζουν παλαιότερους καλλιτέχνες, καθώς και τις νέες μουσικές τάσεις από την παραδοσιακή ως τη jazz σκηνή και από το ethnic ως το λαϊκό και το έντεχνο τραγούδι.

Το πρόγραμμα των παραστάσεων, όπως έχει διαμορφωθεί ως τώρα, είναι:

Σάββατο 2 Ιανουαρίου - Μανώλης Δημητριανάκης & Κατερίνα Τσιρίδου
«Πειραιώτικο & μεταπολεμικό ρεμπέτικο». Μια βραδιά αφιερωμένη στο κλασικό ρεμπέτικο τραγούδι. Τραγούδια από την «πειραιώτικη σχολή», αλλά και από το μεταπολεμικό ρεμπέτικο. Ο μπουζουξής και τραγουδιστής Μανώλης Δημητριανάκης ανήκει στους πρωτοπόρους της αναβίωσης του ρεμπέτικου ως βασικό στέλεχος της πρώτης «Ρεμπέτικης Κομπανίας» των αρχών της δεκαετίας του 1970. Η Κατερίνα Τσιρίδου, της νεότερης μεν γενιάς, έχει ήδη μια σημαντική πορεία στο αυθεντικό λαϊκό τραγούδι. Νίκος Πρωτόπαπας: κιθάρα, τραγούδι, Θοδωρής Ξηντάρης: μπουζούκι, τραγούδι, Αλέκος Βαρανάκης: ακορντεόν. Ώρα Έναρξης 22:30

Κυριακή 3 Ιανουαρίου - Σμυρναίικο Γλέντι
Το ιστορικό Ούτι του Νίκου Σαραγούδα και το βαρύτιμο άκουσμα της μεγάλης Μικρασιάτισσας Ερμηνεύτριας Γιασεμής Σαραγούδα, πλάι στην καθηλωτική βυζαντινή φωνή του Βαγγέλη Δρούζα, στην πιο λαμπερή, σαρωτική αναβίωση αυθεντικού Σμυρνέικου Γλεντιού, καλωσορίζουν τον Καινούργιο Χρόνο, το μεσημέρι της πρώτης κιόλας Κυριακής. Μαζί τους, δύο ακόμα, κορυφαίες φυσιογνωμίες της ζώσας Παράδοσης: Ο Στάθης Κουκουλάρης στο Βιολί και ο Ανδρέας Παπάς στα Κρουστά. Μια συνάντηση σπάνιας αξίας, εξαιρετικά πλαισιωμένη από το Κανονάκι του Γιάννη Δριμάλα και το Λαούτο του Κλεάνθη Γληνού. Ακούσματα συλλεκτικά, μεθυστικά, βαρύτιμα, από κορυφαίους ερμηνευτές, με την εγκάρδια ατμόσφαιρα και την ανεκτίμητη σαγήνη μιας άλλης εποχής... Ώρα Έναρξης 14:00

Τρίτη 5 Ιανουαρίου - Μάνος Σαριδάκης Τρίο
A tribute to Ben Webster & Sonny Stitt with special guest: ΒασίληςΞενόπουλος. Ο Μάνος Σαριδάκης και το τρίο του παρουσιάζει κάθε Τρίτη εκλεκτούς καλλιτέχνες της Ελληνικής τζαζ, μπλουζ και R&B σκηνής. Αυτή τη φορά, καλεσμένος ο τενόρος σαξοφωνίστας Βασίλης Ξενόπουλος και θα παρουσιάσει ένα αφιέρωμα στους ρομαντικούς σαξοφωνίστες της τζαζ Ben Webster και Sonny Stitt. Μάνος Σαριδάκης: πιάνο, Ντίνος Μάνος: κοντραμπάσο, Βασίλης Ποδαράς: ντραμς. Special Guest: Βασίλης Ξενόπουλος: τενόρο σαξόφωνο.  Ώρα Έναρξης 22:00

Παρασκευή 8 & 29 Ιανουαρίου - Bandallusia
Bandallusia, ένα συγκρότημα που ξεκίνησε να υπάρχει με αυτήν την ονομασία το 2011. Αποτελούμενο αρχικά από τρία άτομα, η δραστηριότητα του σχήματος λαμβάνει χώρο κυρίως στο δρόμο, τα καλοκαίρια κι όταν πια ο καιρός δεν το επιτρέπει, οι εμφανίσεις μεταφέρονται σε μαγαζιά και μουσικές σκηνές. Μέσα σε δυο χρόνια, το τρίο μεγάλωσε σταδιακά, εξελίχθηκε και κατέληξε να είναι ένα πολυμελές συγκρότημα, με κύριο ύφος, πλέον, το Έντεχνο, το Παραδοσιακό και το Ρεμπέτικο τραγούδι, χωρίς να λείπουν βέβαια οι Rock και οι Reggae επιρροές. Ένα σύνολο παραδοσιακών, κλασικών, σύγχρονων οργάνων και οι φωνές των τραγουδιστών, συνυπάρχουν σε ένα σχήμα γεμάτο ένταση..! Ορέστης Γαργουλάκης: φλάουτο, φλογέρα, Μιχάλης Χρήστου: λαούτο, μπουζούκι, Ηλιάνα Πασπάλα: τραγούδι, μπεντίρ, Αλέξανδρος Ορφανός: κρητική λύρα, κιθάρα, μπουζούκι, Αποστόλης Σταθόπουλος: κιθάρα, μπαγλαμά, Κωστής Παναγούλης: κιθάρες, Στέλιος Χρυσανθόπουλος: μπάσο, μπουζούκι, βιολί, Γιώργος Αντωνίου: τραγούδι, κρουστά. Ώρα Έναρξης 22:30

Σάββατο 9 & 16 Ιανουαρίου - Γιορτές Μπουζουκιού
Ο κορυφαίος σολίστας του μπουζουκιού και συνθέτης Παναγιώτης Στεργίου, μαζί με τον Κώστα Δουμουλιάκα (μπουζούκι - τραγούδι) και την Λίλυ Ριτσώνη (τραγούδι) θα παρουσιάσουν ένα πρόγραμμα επικεντρωμένο στα τραγούδια του μπουζουκιού, στους μεγάλους συνθέτες και στους δεξιοτέχνες του πιο δημοφιλούς ελληνικού μουσικού οργάνου, το οποίο κυριάρχησε στο ελληνικό τραγούδι σχεδόν έναν αιώνα. Θα παιχτούν κομμάτια από την πρώτη εποχή της δισκογραφίας του μπουζουκιού, μικρασιάτικα, ρεμπέτικα, νεότερα λαϊκά, αλλά συνθέσεις πιο νέων συνθετών που συνέχισαν την πιο ωραία παράδοση του λαϊκού τραγουδιού ως τις μέρες μας - γενικώς: τραγούδια από την περίοδο της ανώνυμης δημιουργίας, εμβληματικά τραγούδια του Βαμβακάρη και του Τσιτσάνη, μέχρι και κομμάτια του Άκη Πάνου, του Τάκη Σούκα, του Χρήστου Νικολόπουλου και πολλών άλλων. Κώστας Γεράκης: κιθάρα, Άγης Παπαπαναγιώτου: μπάσο, Τάσος Καντάς: ακορντεόν. Ώρα έναρξης 22:30

Κυριακή 10 Ιανουαρίου - Γιώργος Αλτής
Ντρίκγι ντρίγκι… ώπα με λαϊκά ρεμπέτικα σε εκρηκτική κατάσταση. Ηλεκτρική κιθάρα, μπουζούκια και καχόν μαζί με τη Λάουρα Παππά και την Αμίρα Μπαλκίς ...και άντε γεια. Γιώργος Αλτής: μπουζούκι, επιμέλεια, Λάουρα Παππά: τραγούδι, Φώτης Τσούτσιας: μπουζούκι, Σπύρος Πανταζής: κιθάρα, Θάνος Βρεττός: κρουστά, Αμίρα Μπαλκίς: χορός. Ώρα Έναρξης 14:00

Τρίτη 12 Ιανουαρίου - Δημήτρης Σεβδαλής Τρίο
Ο Μάνος Σαριδάκης παρουσιάζει κάθε Τρίτη εκλεκτούς καλλιτέχνες της Ελληνικής τζαζ, μπλουζ και R&B σκηνής. Ο πιανίστας Δημήτρης Σεβδαλής παρουσιάζει την καινούργια του δουλειά με προσωπικές συνθέσεις και ενορχηστρώσεις σε jazz και pop κομμάτια. Ένα κράμα modern latin jazz και soul μελωδίων που καθηλώνουν. Μαζί με το Δημήτρη Σεβδαλή, ο Ντίνος Μάνος στο κοντραμπάσο και ο Δημήτρης Κλώνης στα Drums. Καλλιτεχνική επιμέλεια: Μάνος Σαριδάκης. Ώρα έναρξης 22:00

Πέμπτη 14 Ιανουαρίου - Praxis Vocal Ensemble
Παρουσίαση Μουσικής παράστασης, αφιερωμένης στον κινηματογράφο, από το Praxis Vocal Ensemble. Το φωνητικό σύνολο Praxis τραγουδά από την Άνοιξη του 2012. Με μεγάλη αγάπη στη μοντέρνα μουσική, αλλά και άπειρο σεβασμό στην παλαιά, με ρεπερτόριο από spirituals & gospels, musical & pop, αλλά και διασκευές από τη Λιλιπούπολη, και αγαπημένα ελληνικά τραγούδια, έχει συμμετάσχει σε πολλά φεστιβάλ (Cambia II, Open September II & III), στην Αθήνα αλλά και την περιφέρεια, έχει εμφανιστεί στο Μέγαρο Μουσικής, στα Θέατρα Αννα-Μαρία Καλουτά, Βικτώρια, Vault, Ιωνικό Κέντρο, αλλά και στο ραδιόφωνο (Εν Λευκώ). Ώρα Έναρξης 22:00

Παρασκευή 15 Ιανουαρίου - Al Mahabba & Αisha
Αραβική μουσική & χορός oriental. Το επταμελές σύνολο Αραβικής μουσικής Al Mahabba, συμπληρώνει φέτος 12 χρόνια δραστηριότητας και τα γιορτάζει με κέφι, παλμό και ανανεωμένο ρεπερτόριο, ταυτόχρονα με την αρχή του νέου χρόνου. Ένα ταξίδι γεμάτο μουσικές, χορό και τραγούδια από τη Μέση Ανατολή. Μαζί τους η διεθνώς αναγνωρισμένη χορεύτρια Aisha. Nabil Al Sayeg: τραγούδι, Περικλής Παντολέων: ούτι, Νεκτάριος Σταματέλος: νέυ, Έφη Ζαϊτίδου: κανονάκι, Φώτης Μυλωνάς: μπάσο, Ιωάννης Χρήστου: Αιγυπτιακή Τάμπλα, Άγγελος Παπαχατζής: κρουστά, Aisha: χορός oriental. Ώρα έναρξης 22:30

Τρίτη 19 Ιανουαρίου - Dimitris Vasilakis Quartet
Ο Μάνος Σαριδάκης παρουσιάζει κάθε Τρίτη εκλεκτούς καλλιτέχνες της Ελληνικής τζαζ, μπλουζ και R&B σκηνής. Στη βραδιά αυτή είναι καλεσμένος ο Δημήτρης Βασιλάκης με το νέο του κουαρτέτο. Ο διεθνούς φήμης σαξοφωνίστας, τραγουδιστής, συνθέτης και εκπαιδευτικός θα παρουσιάσει συνθέσεις από την δισκογραφία του για την ιστορική Candid Records αλλά και καινούργιο υλικό με αυτό το πολύ δυναμικό νέο κουαρτέτο με εξαιρετικούς παίκτες την νέας Ελληνικής τζαζ σκηνής. Καλλιτεχνική επιμέλεια: Μάνος Σαριδάκης. Δημήτρης Βασιλάκης: σαξόφωνα/φωνή, Νίκολας Αναδόλης: πιάνο, Ντίνος Μάνος: κοντραμπάσο, Γιώργος Κωστελέτος: ντραμς. Ώρα έναρξης 22:00

Πέμπτη 21 Ιανουαρίου - Open Maze Quintet
Οι Open Maze Quintet είναι μια συνάντηση μουσικών με ξεχωριστή διαδρομή και προσωπικές μουσικές αναζητήσεις, που συναντήθηκαν με σκοπό να συνθέσουν από κοινού πάνω σε τζαζ μοτίβα δικές τους δημιουργίες. Στην παρούσα φάση, πειραματιζόμενοι πάνω στην ποιοτική αφθονία της τζαζ, παρουσιάζουν δικές τους συνθέσεις, καθώς και κάποια επιλεγμένα στάνταρτς με τη δική τους ματιά. Σπύρος Ροντογιάννης: άλτο σαξόφωνο, Γιώργος Θωμόπουλος: τρομπέτα, Γιώργος Δελλής: πιάνο, Γιώργος Ρούλος: κοντραμπάσο, Γιώργος Λιβαδάς: τύμπανα. Ώρα Έναρξης 22:00

Παρασκευή 22 Ιανουαρίου - Jazzy Peppers
Οι Jazzy Peppers είναι ένα τετραμελές σχήμα  που αποτελείται από πιάνο, σαξόφωνο, μπάσο και φωνή με ρεπερτόριο που περιλαμβάνει κυρίως jazz, blues, latin και swing κομμάτια, αλλά και αρκετά ελληνικά προσαρμοσμένα στο δικό τους στιλ. Ιωάννα Γιαρένη: πιάνο, Δημήτρης Αργυρίου: σαξόφωνο, Μάριος Σκούφος: μπάσο, Ευγενία: φωνή. Ώρα Έναρξης 22:30

Σάββατο 23 & 30 Ιανουαρίου - Γιάννης Παπαϊωάννου «Τα καλύτερά μας χρόνια»
Ένα αφιέρωμα αγάπης στο Γιάννη Παπαϊωάννου και στα τραγούδια του θα παρουσιάσουν ο Αντώνης Παπαϊωάννου (γιός του συνθέτη), ο Κώστας Δουμουλιάκας και η Λίλυ Ριτσώνη. Στο μπουζούκι ο νέος σολίστας Φώτης Βεργόπουλος. Το πρόγραμμα θα περιλαμβάνει μια επιλογή από τα σπουδαία τραγούδια του μεγάλου συνθέτη του ρεμπέτικου (Φαληριώτισσα, Σβήσε το φώς να κοιμηθούμε, Πριν το χάραμα, Πώς θα περάσει η βραδιά), αλλά και τραγούδια του λιγότερο γνωστά, όμως το ίδιο υπέροχα με τις μεγάλες του επιτυχίες. Κώστας Γεράκης: κιθάρα, Άγης Παπαπαναγιώτου: μπάσο, Τάσος Καντάς: ακορντεόν. Ώρα Έναρξης 22:30

Κυριακή 24 Ιανουαρίου - «Απόψε φως μου ξαγρυπνώ»
Αστική Λαϊκή Μουσική 1935 - 1955 (Vol. I) Κ. Σκαρβέλης, Β. Τσιτσάνης, Γ. Παπαϊωάννου, Μ. Χιώτης, Α. Καλδάρας, Δ. Γκόγκος, Μ. Σουγιούλ, Σ. Καλφόπουλος. Θανάσης Γεωργιάδης: κιθάρα, Λαμπρινή Γιώτη: τραγούδι, πιάνο, Αντώνης Τζίκας: κοντραμπάσο, Γιώργος Τσιμπουξής: μπουζούκι, κιθάρα, τραγούδι. Ώρα Έναρξης 22:00

Πηγή

Την Τετάρτη 6 Ιανουαρίου 2016 (ανήμερα των Φώτων), από τις 16.00 μέχρι τα μεσάνυχτα, 10 Έλληνες και Ολλανδοί DJs θα βρεθούν μαζί πίσω από τα deck, στο Christmas Factory (Τεχνόπολη του Δ. Αθηναίων).

Το κοινό θα μπορεί να τους ζητήσει το αγαπημένο τους κομμάτι κάνοντας μια δωρεά στο «Χαμόγελο του Παιδιού». Μέρος του προγράμματος θα μεταδίδεται ζωντανά από το ράδιο του MAD.

Οι 10 Έλληνες και Ολλανδοί DJs που συμμετέχουν είναι: Barend van Deelen, Ace 2 Ace, DJ Fo, Sander Hoogendoorn, Agent Greg, George Siras, Angelo & Da Mike, Junior Rush, Angel Stoxx, Playmen

Η Ολλανδία από 1ης Ιανουαρίου αναλαμβάνει την προεδρία της Ευρωπαϊκής Ένωσης και διοργανώνει για πρώτη φορά στην Ελλάδα το Glass House!

Το Glass House είναι Ολλανδικό concept. Κάθε χρόνο σε διαφορετική πόλη την περίοδο των εορτών στήνεται το γυάλινο σπίτι στο οποίο για 5 ημέρες γνωστοί dj’s παίζουν μουσική αφιλοκερδώς για το κοινό. Όποιος θέλει να ακούσει συγκεκριμένο κομμάτι πρέπει να προσφέρει ένα μικρό ποσό χρημάτων. Το ποσό που συγκεντρώνεται στο τέλος δίνεται για καλό σκοπό.

Το όλο πρόγραμμα μεταδίδεται ζωντανά από τον εκάστοτε τοπικό ραδιοφωνικό σταθμό.

To Glass House πραγματοποιείται στο πλαίσιο του “The Christmas Factory”, του γιορτινού θεσμού της πόλης που έχει βάλει την Αθήνα τα τελευταία 3 χρόνια ανάμεσα στους κορυφαίους προορισμούς για την περίοδο των Χριστουγέννων καθώς καταφέρνει να ενώνει το κομμάτι της ποιοτικής ψυχαγωγίας με την αληθινή διασκέδαση με πρωταρχικό στόχο η μοναδική αυτή εμπειρία να είναι προσιτή σε όλους. Κάθε χρόνο υποδέχεται μικρούς και μεγάλους επισκέπτες που καταφθάνουν από κάθε γωνιά της Ελλάδας γεμίζοντάς τους με θετική ψυχολογία και χαρά!

The Christmas Factory

Περισσότερα για το The Christmas Factory μπορείτε να δείτε εδώ.

Πηγή

Για το Σωκράτη Μάλαμα, το ετήσιο ραντεβού στο Σταυρό του Νότου, είναι όχι απλά μια παράδοση, αλλά μια αναγκαιότητα.

Εκεί συναντά τα τελευταία χρόνια τους φίλους του, σε εμφανίσεις που συγκινούν και μετατρέπουν το Σταυρό σε μια μεγάλη παρέα, που τραγουδά και βιώνει μια μοναδική κάθε φορά εμπειρία.

Από την Παρασκευή 15 Ιανουαρίου 2016, η κεντρική σκηνή του Σταυρού του Νότου, υποδέχεται ξανά το Σωκράτη Μάλαμα και τους μουσικούς του, κάνοντας ποδαρικό στη νέα χρονιά.

Άλλοτε με τον ηλεκτρικό ήχο της μπάντας, άλλοτε με τα πιο λαϊκά τραγούδια, αλλά πάντα και με ακουστικές στιγμές που καθηλώνουν, το μουσικό ταξίδι των εμφανίσεων του είναι κάθε φορά καινούργιο και συναρπαστικό.

Μαζί του οι:

Λαμπρινή Καρακώστα: τραγούδι
Νίκος Μαγνήσαλης: τύμπανα
Γιάννης Παπατριανταφύλλου: κοντραμπάσο
Φώτης Σιώτας: βιολί, βιόλα
Κυριάκος Ταπάκης: λαούτο, μπουζούκι

---

Σταυρός του Νότου - Κεντρική Σκηνή
Από Παρασκευή 15 Ιανουαρίου και κάθε Παρασκευή & Σάββατο στις 10.30

Θαρύπου 37, Αθήνα 117 43. Τηλ: 21 0922 6975

---

Πηγή

Η σολίστ του ακορντεόν, συνθέτις και performer ΖΩΗ ΤΗΓΑΝΟΥΡΙΑ και η "ΒΕΝΤΑΛΙΑ ΑΠΟ ΓΥΝΑΙΚΕΣ" μεταφέρεται στις 3 Ιανουαρίου 2016 στο ΓΥΑΛΙΝΟ ΜΟΥΣΙΚΟ ΘΕΑΤΡΟ, μετά τις πρώτες sold-out παραστάσεις στον Ιστορικό "Ζυγό", για να ερμηνεύσει με τον ξεχωριστό της τρόπο συνθέσεις δικές της, αλλά και μελωδίες από το διεθνές ρεπερτόριο.

 

Μαζί της, μια "Bεντάλια" από τις ιδιαίτερες αξιόλογες γυναίκες  ερμηνεύτριες: Ελένη Βουδουράκη, Πολυτίμη Γιώτα, Βασιλική Στεφάνου και Υακίνθη Λάγιου, και χορογράφους- χορεύτριες: Αλίκη Μαυροειδή (Tango, Latin, Flamenco), την Αλεξάνδρα Φωτεινού (Oriental, Belly Dance), νεαρές χορεύτριες Αλεξάνδρα Σαλταούρα & Νίκη Δελή, γυναίκες μουσικούς: Μιρέλα Ρούτση, Ραλλία Φαφαλιού, τη συμμετοχή του συνόλου εγχόρδων "Athenian Rhapsody", σε ένα φαντασμαγορικό μουσικό-χορευτικό θέαμα.

 

Η μία τραγουδάει «Κόρη Γλυκειά» (Ζ. Τηγανούρια/Κ. Ρωμανίδης) με έμμεση αναφορά στην ''υπέρτατη'' γυναίκα τη Νίκη Τη Σαμοθράκης ''Τώρα που φεύγεις για τα ξένα κόρη γλυκιά δικό μου αίμα''... κι η άλλη απαντάει «Μαμά Γερνάω» (Στ. Κραουνάκης/Λ. Νικολακοπούλου)...

 

«Για τις Γυναίκες ζούμε όλοι βρε παιδιά» (Ν. Γούναρης/Κ. Μάνεσης) λένε όλες μαζί, με «Άρωμα Γυναίκας» ('Por Una Cabeza' του Carlos Gardel) και συγκεκριμένα, μίας «Tanguera« (Mariano Mores) τηs «Maria De Buenos Aires» (A. Piazzolla).

«Μια Βοσκοπούλα αγάπησα» διασκευάζει η Ζωή Τηγανούρια και η  «Σεράχ» (Β. Τσιτσάνης) μαζί με τη «Γκαρσόνα» (Π. Τούντας) ''σερβίρουν'' γοητεία …

Η «Maria de Buenos Aires» (Astor Piazzolla) κραυγάζει «Της Γυναίκας η καρδιά είναι μια Άβυσσος» (Α. Χρυσοβέργης/Σ. Γιατράς)...

«Αχ Βρε Παλιο-Μισοφόρια» (Μ. Χατζηδάκις/Αλ. Σακελλάριος)φωνάζουν τα αγόρια, παρόλο που ξέρουν πως «Κινητήριος Δύναμη είναι τα Θυληκά» (Ζ. Τηγανούρια/Χ. Ρώμας)...

«Τι πάθος» (Δ. Λάγιος/Δ.Σολωμός) έχει νιώσει η «Παναγιά των Πατησίων» (Μ. Χατζηδάκις/Ν. Γκάτσος)...

 

Από τη πρώτη νότα μέχρι το τελευταίο βήμα, η παράσταση φιλοδοξεί να αναδείξει το γυναικείο αισθησιασμό και ταμπεραμέντο, τη γυναίκα μάνα, κόρη, σύζυγο, επιχειρηματία, τη γυναίκα των γραμμάτων των επιστημών τη γυναίκα καλλιτέχνη...

 

Αν ζούσε σε άλλη εποχή, σίγουρα θα ήταν μία από τις νύμφες της Άρτεμις, καθώς όταν την ακούς μαγεύεσαι… Με τα κατάμαυρα μαλλιά της θυμίζει λίγο τις νεράιδες των παραμυθιών. Έχει μισόκλειστα τα μάτια όταν παίζει, κι η μουσική της περνάει μέσα στο σώμα σου εκτοξεύοντας τις αισθήσεις σου στα ύψη...

 

Στον πραγματικό κόσμο, είναι η σπάνια περίπτωση γυναίκας σολίστ του ακορντεόν, Ελληνίδα συνθέτις και perfomer, κι επίσης η κλασική περίπτωση Έλληνα καλλιτέχνη με μεγάλη αναγνώριση εκτός Ελλάδας καθώς  οι επιδόσεις της στο εξωτερικό είναι εντυπωσιακές:

 

Ο λόγος, φυσικά για τη Ζωή Τηγανούρια.

 

Συμμετέχει σε μεγάλα Ευρωπαϊκά φεστιβάλ, ορχηστρικές συνθέσεις της εμπεριέχονται σε διεθνείς συλλογές όπως το “Buddha Bar”, συγκίνησε στο Βατικανό στα Διεθνή Βραβεία Giuseppe Sciacca, εμφανίστηκε στο Αρχαίο Θέατρο Stadio di Domiziano στη Ρώμη. Έχει δώσει εκατοντάδες συναυλίες, από το Μέγαρο Μουσικής Αθήνας και Θεσσαλονίκης, το  Ίδρυμα Ευγενίδου - Πλανητάριο  για τα “91 Χρόνια Μαρία Κάλλας”, τον Λυκαβηττό, το Ηρώδειο, την Αθηναϊκή Λέσχη, το Ίδρυμα Θεοχαράκη, το Μέγαρο Γκύζη της Σαντορίνης, το Μουσείο αρχείο Ύδρας, το Μουσείο Μπουμπουλίνας στις Σπέτσες, την Αρχαία Επίδαυρο (μικρό θέατρο), στον Αρχαιολογικό χώρο της Σαμοθράκης και σε άλλους αρχαιολογικούς χώρους, στην εκδήλωση της AIMS "Best Marathon Runner 2015" που πραγματοποιήθηκε σε συνεργασία με τον ΣΕΓΑΣ (ένα γεγονός σε παγκόσμια αναμετάδοση), καθώς και σε πολλά ακόμη κέντρα Πολιτισμού στην Ελλάδα, μέχρι το Carl Orff Saal στο Μόναχο, το Διεθνές Φεστιβάλ Ακορντεόν στο Ικαάλινεν της Φινλανδίας όπου έχει λάβει Τιμητική διάκριση από τους παγκόσμιους “κολοσσούς” του ακορντεόν, τη Διεθνή Έκθεση Μουσικής Φρανκφούρτης, το Λουξεμβούργο, τη Κωνσταντινούπολη, την Ολλανδία και σε πολλά άλλα μέρη του κόσμου.

 

Γεννήθηκε και μεγάλωσε στην μακρινή Σαμοθράκη, σε οικογένεια Παραδοσιακών μουσικών και έχει συνεργαστεί ως συνθέτις και ως σολίστ του ακορντεόν με όλα τα μεγάλα ονόματα της Ελληνικής δισκογραφίας, αλλά και με διεθνείς καλλιτέχνες όπως ο James Brown, o Al Di-Meola, Omar Faruk Tekbilek, Goran Bregović, Chico Freeman, Zülfü Livaneli, κ.ά..

 

Έχει εννέα (9) προσωπικά άλμπουμ  στη προσωπική της δισκογραφία από το 2006 έως και σήμερα, διακόσιες-και-πλέον συνθέσεις στην Ελληνική δισκογραφία από το 1999, εκατοντάδες ηχογραφήσεις και  μουσικές επενδύσεις σε τηλεοπτικές σειρές και ντοκιμαντέρ.

 

Της έχει απονεμηθεί Μετάλλιο Τιμής από την UNESCO για τη συνεισφορά της στην Πολιτιστική κληρονομιά του Νομού Έβρου από το Ιστορικό Μουσείο Αλεξανδρούπολης. Επίσης, της έχει απονεμηθεί ο τίτλος “Πρόσωπο της Αρσινόης” και γνωστός οίκος μόδας χρησιμοποιεί τις μουσικές συνθέσεις της στις επιδείξεις του.

 

Γνωστή ως "Zoe" στο εξωτερικό, είναι μία καλλιτέχνις που δεν περιορίζεται από γεωγραφικά σύνορα, και όπως δηλώνει και η ίδια: "η Μουσική είναι ένα Σύμπαν γεμάτο από αισθήσεις…"

Πηγή

Ένα μεγάλο πάρτι που σηματοδοτεί μια νέα αρχή!

Με ένα μεγάλο Opening Party, η οικογένεια του πολυχώρου «Old City Co.» καλωσορίζει το νέο bar «Irish Spirit» και σας προσκαλεί, την Παρασκευή 1 Ιανουαρίου 2016, με μόνη προϋπόθεση, να πάρετε μαζί την πιο γιορτινή σας διάθεση!

DJ Sets by Space Dancer
Funk - Soul - Electro Sounds

---

Παρασκευή 1 Ιανουαρίου 2016
Ώρα έναρξης: 21.00
Είσοδος Ελεύθερη

Old City Co. - O νέος πολυχωρος στο κέντρο της Αθήνας
Πατησίων 99-101

---

FB event

Πηγή

Για τον Σωκράτη Μάλαμα, το ετήσιο ραντεβού στο Σταυρό του Νότου, είναι όχι απλά μια παράδοση αλλά μια αναγκαιότητα.

Εκεί συναντά τα τελευταία χρόνια τους φίλους του, σε εμφανίσεις που συγκινούν και μετατρέπουν το Σταυρό σε μια μεγάλη παρέα, που τραγουδά και βιώνει μια μοναδική κάθε φορά εμπειρία.

Από την Παρασκευή 15 Ιανουαρίου, η κεντρική σκηνή του Σταυρού του Νότου, υποδέχεται ξανά το Σωκράτη και τους μουσικούς του, κάνοντας ποδαρικό στη νέα χρονιά.

Αλλοτε με τον ηλεκτρικό ήχο της μπάντας, άλλοτε με τα πιο λαικά τραγούδια αλλά πάντα και με ακουστικές στιγμές που καθηλώνουν, το μουσικό ταξίδι των εμφανίσεων του είναι κάθε φορά καινούργιο και συναρπαστικό.

Μαζί του οι:

Λαμπρινή Καρακώστα/τραγούδι
Νίκος Μαγνήσαλης/τύμπανα
Γιάννης Παπατριανταφύλλου/κοντραμπάσο
Φώτης Σιώτας/βιολί, βιόλα
Κυριάκος Ταπάκης/λαούτο, μπουζούκι

Πηγή

Το Blend αποχαιρετά το 2015 και υποδέχεται τη νέα χρονιά μ' ένα πολύ ιδιαίτερο New Year’s Eve Party στην Ιερά Οδό και παρόντες τρεις από τους πλέον περιζήτητους εκπροσώπους της παγκόσμιας techno. Ο θεσμός του Blakksheep_world wild Showcase αποτελεί μια conceptual καλλιτεχνική κίνηση που εκφράζεται στα πιο εκρηκτικά dancefloors του πλανήτη μέσα από τους ήχους των πιο απελευθερωμένων και δημιουργικών παραγωγών της underground ηλεκτρονικής σκηνής. Στα πλαίσια της παγκόσμιας περιοδείας του το Blakksheep_ word wild Showcase έρχεται στην Αθήνα στο Fuzz την Παραμονή της Πρωτοχρονιάς 31 Δεκεμβρίου 2015, για να παρασύρει το ελληνικό κοινό σε ένα εορταστικό ταξίδι μουσικής έκστασης με headliners τους κορυφαίους Sam Paganini, Gaiser (live) και Sasha Carassi!

 

Ο Sam Paganini, ο «άσσος» της Cocoon Records, της Drumcode και τις Plus 8 ενσαρκώνει μια σπουδαία μουσική προσωπικότητα με εύρος που θα ζήλευαν πολλοί αναγνωρισμένοι συνάδελφοί του. Ο Ιταλός εκφραστής του «Sexy Groovy Dark Techno» ήχου διανύει ίσως την πιο επιτυχημένη φάση της καριέρας του τα τελευταία χρόνια, αποσπώντας εξαιρετικό feedback από τους κύκλους των πιο «ψαγμένων» ακροατών της techno. Οι κυκλοφορίες του όπως το «Black Leather», το «Polyester» και το «Chocolate» σκαρφάλωσαν και παρέμειναν επί βδομάδες στα περίφημα Techno Charts του Beatport.

 

Στον αντίποδα, ο «πολύς» εκπρόσωπος της M-nus, Jon Gaiser, αυτός ο μάχιμος τεχνίτης της minimal techno που εξαντλεί τον ενθουσιασμό του κοινού με την live επίδειξη των τρομερών του ικανοτήτων επί των decks. Ένας δεινός παραγωγός με ένα σημαντικό «οπλοστάσιο» ήχων στη διάθεσή του, το οποίο ανανεώνει ασταμάτητα χωρίς αναστολές.

 

Όσο για τον Sasha Carassi, τον αυθεντικό Ναπολιτάνο καλλιτέχνη που φλερτάρει τόσο γοητευτικά με τη «σκοτεινή», ποιοτική πλευρά της techno τα λόγια σταματούν όταν ξεκινάει το δικό του drum & bass. Ο Carassi δεν έχει αφήσει τίποτα στην τύχη. Ως καλλιτέχνης και δεινός συλλέκτης βινυλίων από τη δεκαετία του 80' αποπνέει τον αέρα του βετεράνου όχι μόνο επειδή κάνει δημιουργικό «θόρυβο» εδώ και αρκετά χρόνια, αλλά κυρίως γιατί διαθέτει μια απαράμιλλη δεξιοτεχνία που φτάνει στ' αυτιά μας ως την καλύτερη αφορμή για χορό και έκφραση. Ο ιδρυτής των labels Globox και  Phobiq Recordings έχει υπογράψει remixes που φέρουν τις ευλογίες των  Joseph Capriati, Brian Sanhaji, Spektre, Virgil Enzinger και πολλών άλλων.

 

Το πρωτοχρονιάτικο Blakksheep_world wild Showcase στην Ιερά Οδό θα πλαισιώσουν οι Resident Djs του Blend, Μikee και Manolaco! 

Πηγή

(ΑΚΟΥΣΤΕ) O Θέμης Καραμουρατίδης & ο Οδυσσέας Ιωάννου δημιουργούν δέκα νέα τραγούδια για τη Γιώτα Νέγκα, υπό τον τίτλο «Τελευταίος εαυτός».

Δύο δημιουργοί, ο Θέμης Καραμουρατίδης στη σύνθεση & ο Οδυσσέας Ιωάννου στο στίχο, με κοινά ερεθίσματα και αγάπες, φτιάχνουν ένα δίσκο όπως παλιά και τραγούδια με λόγο και ήχο ελληνικό για μια φωνή που ξεχωρίζει για τη ψυχή και την τρυφερότητά της. Δέκα τραγούδια γραμμένα για μια γυναίκα, για τη Γιώτα Νέγκα. Δέκα τραγούδια που μπορούν όμως να εκφράσουν την καθημερινότητα και τις σκέψεις κάθε ανθρώπου που προβληματίζεται, που αγαπά, που σκέφτεται και εκφράζεται.

Από το ζεϊμπέκικο «Τα τραγούδια που λες» στο νοσταλγικό και αισθαντικό «Δε με κρατάει ό,τι θυμάμαι», κι από το τσιφτετέλι «Χώμα στα φτερά» στο ερωτικό «Σ’ εσένα τρέχω» με τη φιλική συμμετοχή της Δήμητρας Γαλάνη στα φωνητικά, ο «Τελευταίος Εαυτός» είναι ένα δίσκος ελληνικός, με λόγο έντεχνο και ήχο λαϊκό, κι αντίστροφα.
{youtube}Ajd_Gb9vEBA{/youtube}
Ο Θέμης Καραμουρατίδης και ο Οδυσσέας Ιωάννου βρίσκονται ξανά με τη Γιώτα Νέγκα, μετά «Το Δίκιο Μου» που αγαπήθηκε πολύ από το κοινό, αλλά και «Το Σερί» που μοιράστηκαν μεταξύ τους στο «Καινούριο Φιλί». Αυτή τη φορά οι δύο δημιουργοί,  μετά και τη συνεργασία τους στις «Πρώτες Λέξεις», αποφάσισαν να δημιουργήσουν από κοινού ένα νέο δίσκο για μια από τις σημαντικότερες φωνές του ελληνικού τραγουδιού, σα να ήταν μοιραίο και προδιαγεγραμμένο από πάντα.

Οι συντελεστές σημειώνουν:

Είναι μεγάλη αγωνία για έναν τραγουδιστή - που δεν μπορεί να κάνει στίχο αυτά που θέλει να πει, ούτε και να ντύσει με μελωδία τα συναισθήματά του - να μπορεί να βρίσκει δημιουργούς που να κάνουν αυτά που αισθάνεται τραγούδι.  Μόνο τυχερή και ευλογημένη μπορώ να αισθάνομαι για τον «Τελευταίο Εαυτό» του Θέμη και του Οδυσσέα που πότισαν τον λαϊκό μου πυρήνα και τον άφησαν να ανθίσει στο σήμερα. Τους ΕΥΧΑΡΙΣΤΩ και τους ΑΓΑΠΩ πολύ.

Γιώτα Νέγκα

Στο διάστημα μεσολαβεί από το «Δίκιο μου» μέχρι τον «Τελευταίο Εαυτό» άλλαξαν πολλά . Το σημαντικότερο είναι πως η δυνατή αυτή συνεργασία εξελίχθηκε σε φιλία. Δεν είναι απλώς συνεργάτες  μου ο Οδυσσέας και η Γιώτα, αλλά άνθρωποι της ζωής μου. Και είναι εντελώς διαφορετική η διαδικασία δημιουργίας ενός δίσκου με ανθρώπους που αγαπάς που ξέρεις τι τους αρέσει και τι όχι, τι τους συγκινεί.

Θέμης Καραμουρατίδης

Λένε αρκετοί πως η μεγάλη πρόκληση για έναν δημιουργό είναι να ανιχνεύσει νέους δρόμους. Να τους ανοίξει ή απλά να δείξει μία κατεύθυνση. Χωρίς να διαφωνώ απαραιτήτως με αυτό, θεωρώ πως ανέκαθεν μία από τις μεγαλύτερες προκλήσεις για τους δημιουργούς του ελληνικού τραγουδιού ήταν να γράψουν λαϊκό τραγούδι. Και κυρίως σε εποχές που αρχίζει να μοιάζει «παλιός» κώδικας. Ποτέ δεν πάλιωσε, ήταν πάντα επίκαιρος και αίτημα. Μακάρι να καταφέραμε κάτι. Όπως και να ‘χει, ευχαριστώ τον Θέμη και την Γιώτα που μου έδωσαν την ευκαιρία.

Οδυσσέας Ιωάννου

Κυκλοφορεί 11 Ιανουαρίου 2016.

Tracklist

1. Ως πού με παίρνει
2. Τελευταίος Εαυτός
3. Δε με κρατάει ό,τι θυμάμαι
4. Σ’ εσένα τρέχω
5. Χώμα στα φτερά
6. Τα τραγούδια που λες
7. Οι μάχες
8. Και καλά κάνω
9. Μαζί σου
10. Ένας να αντέξει

Credits

Ενορχηστρώσεις: Θέμης Καραμουρατίδης
Στο «Σ’ εσένα τρέχω» φιλική συμμετοχή Δήμητρα Γαλάνη

Έπαιξαν οι μουσικοί:

Μπουζούκι μπαγλαμάς τζούρας μαντολίνο ισπανικό λαούτο: Νίκος Κατσίκης
Κιθάρες: Σωτήρης Καστάνης
Τύμπανα: Σπύρος Μοσχούτης
Κοντραμπάσο: Γιώργος Μπουλντής
Βιολί: Δημήτρης Κούζης
Τσέλο: Άρης Ζέρβας
Ακορντεόν: Τάσος Αθανασίας
Πιάνο: Θέμης Καραμουρατίδης

Οι ηχογραφήσεις, οι μίξεις και το mastering έγιναν από τον Γιάννη Παξεβάνη στο studio Subway. Συμπληρωματικές ηχογραφήσεις από τον Βαγγέλη Σαπουνά.

Φωτογράφηση: Παντελής Ζερβός
Επιμέλεια Παραγωγής: Χρήστος Κορτσέλης
Επιμέλεια Artwork: Feelgood Records
Digital Πίνακες: Ελένη Σακαλή

Πηγή

Η Ελένη Τσαλιγοπούλου και οι bogaz musique συνεχίζουν τις πολύ επιτυχημένες παραστάσεις τους στην ιστορική «Βεντέτα» της Θεσσαλονίκης και ετοιμάζονται να βάλουν φωτιά και στις νύχτες των εορτών!

 

Η Ελένη Τσαλιγοπούλου και οι συνεργάτες της γιορτάζουν και ανεβαίνουν στο πάλκο της θρυλικής, vintage μουσικής σκηνής στο κέντρο της Θεσσαλονίκης, που εδώ και πολλά χρόνια γράφει τη δική της σημαντική ιστορία στο χώρο του αυθεντικού έντεχνου, λαϊκού και ρεμπέτικου τραγουδιού.

 

Με δεδομένη και αποδεδειγμένη την αγάπη της για τα σπουδαία λαϊκά, σμυρναίικα και ρεμπέτικα τραγούδια, αλλά και με συγκίνηση για την παρουσία της στο χώρο που παλλόταν για δεκαετίες αυτό το είδος τραγουδιού στη Θεσσαλονίκη, η Ελένη Τσαλιγοπούλου μαζί με τους  εξαιρετικούς συνεργάτες της στήνουν με τη σειρά τους ένα post μικρασιάτικο πάλκο στη «Βεντέτα», προσαρμοσμένο όμως στα ηχητικά δεδομένα και τις προκλήσεις της νέας εποχής.

 

Και προτείνουν ένα παθιασμένο, διονυσιακό πρόγραμμα, που ενώνει το καινούριο με το παλιό, ακριβώς όπως ενώνονται, συνυπάρχουν και εμπεριέχονται στις μουσικές καταβολές όλων μας. Ένα πρόγραμμα γεμάτο αγαπημένα τραγούδια, παρουσιασμένα με φρέσκο, σαρωτικό ήχο, χωρίς να λείψουν και νέα, ανέκδοτα ακόμη τραγούδια από τον επερχόμενο δίσκο της Ελένης και των bogaz που θα κυκλοφορήσει σύντομα.

 

Για έναν ακόμη χειμώνα η Ελένη Τσαλιγοπούλου και οι συνεργάτες της κάνουν την έκπληξη, αυτή τη φορά στη Θεσσαλονίκη. Και υπόσχονται πως κάθε live στη «Βεντέτα» θα είναι μία συναρπαστική εμπειρία που θα καθηλώσει το κοινό, με σεβασμό στην παράδοση του χώρου, συνεχίζοντας την ιστορία του και δημιουργώντας ένα νέο, εναλλακτικό τρόπο ουσιαστικής διασκέδασης και ψυχαγωγίας.

 

Οι boğaz musique είναι οι: 

Χατζηκωνσταντίνου Σπύρος –κιθάρες , μπαγλαμά

Χατζησταύρου Αριστείδης – κιθάρες

Τσαρδάκας Απόστολος - κανονάκι, τζουρά

Κελλάρης  Χάρης - κοντραμπάσο

Καλαμάρας Βαγγέλης - τύμπανα

Διαμαντής Αργύρης - κρουστά

 

Ήχος - Σπυρόπουλος Τάκης

Φωτισμοί - Εμμανουηλίδου Νεκταρία

Πηγή

(ΑΚΟΥΣΤΕ) 15 ακόμα δίσκοι που ξεχώρισαν μέσα στο 2015

Πριν από λίγες μέρες παρουσίασα μια επιλογή από 15 νέους δίσκους που ξεχώρισαν, κατά την ταπεινή μου άποψη, μέσα στο 2015.
 
Το ευχάριστο είναι πως οι δίσκοι που έκαναν εντύπωση και άξιζαν ακρόασης, αναφοράς και παρουσίασης (και όχι κριτικής), ήταν αρκετοί περισσότεροι από 15, οπότε λίγο πριν τη δύση του 2015, έχουμε μια δεύτερη σειρά από 15 δίσκους που κυκλοφόρησαν στη χρονιά που μας πέρασε και έχουν όλα τα φόντα για να ακούγονται για πολλές χρονιές ακόμα…

Δυστυχώς κάποιοι δίσκοι που κυκλοφόρησαν από τα μέσα του Δεκέμβρη και μετά, όπως του Χρήστου Νικολόπουλου «Αυτός που ανοίγει το χορό» με ερμηνευτή τον Μανώλη Λιδάκη, «Ο χτύπος της καρδιάς μου» της Σοφίας Παπάζογλου με δεκαπέντε επανεκτελέσεις παλιών λαϊκών τραγουδιών, η νέα δουλειά του Βασίλη Φλώρου «Αλμαγέστη ενός χαμάλη», ο δίσκος της Τατιάνας Ζωγράφου «Μια νότα μου χτυπά το τζάμι», η μουσική του Γιώργου Καζαντζή για τη θεατρική παράσταση «Πήτερ Παν», ο δίσκος του Παντελή Θαλασσινού «Παιγνίδια των παιδιών», η συλλογή «Ξαναδιαβάζοντας τον Μίκη», οι «Εικόνες» του μπουζουξή Βασίλη Παπαδόπουλου, η νέα ηχογράφηση του δίσκου «Ζεστά ποτά» του Χάρη και του Πάνου Κατσιμίχα, o δίσκος του Ζαχαρία Καρούνη «Απ’το μηδέν» σε μουσική Σπύρου Παρασκευάκου, έφτασαν στα χέρια μας την τελευταία στιγμή ή αναμένονται σύντομα και δεν προλάβαμε να τους ακούσουμε, όσο τουλάχιστον θα θέλαμε… Θα επανέλθουμε με αναλυτική παρουσίαση για τον κάθε δίσκο ξεχωριστά…

Η κατάταξη έγινε με χρονολογική σειρά, σύμφωνα με την ημερομηνία παρουσίασης του κάθε δίσκου. Ίσως θα πρέπει να ξεκαθαρίσουμε πως τόσο στο πρώτο μέρος όσο και εδώ, η επιλογή έγινε από δίσκους που κυκλοφόρησαν σαν «κανονικοί» ολοκληρωμένοι δίσκοι και όχι από ψηφιακές κυκλοφορίες ή τραγούδια που αναρτήθηκαν στο youtube κλπ.

Λάκης Παπαδόπουλος «Παιχνίδια αγάπης»

Ο νέος πολυσυλλεκτικός δίσκος του Λάκη Παπαδόπουλου με δεκατρία τραγούδια σε στίχους Sunny Μπαλτζή, Άκου Δασκαλόπουλου, Κυριάκου Ντούμου, Λίνας Δημοπούλου, Νίκου Μωραΐτη, Μιχάλη Αβατάγγελου και Παντελή Αμπαζή.
Τραγουδούν: Αρλέτα, Φοίβος Δεληβοριάς, Νατάσα Θεοδωρίδου, Μαρινέλλα, Πάνος Μουζουράκης, Βασίλης Παπακωνσταντίνου, Γιάννης Πάριος, Μίλτος Πασχαλίδης, Διονύσης Σαββόπουλος, Πασχάλης Τερζής, Κώστας Χατζής και ο Λάκης Παπαδόπουλος σε ένα ξεχωριστό τραγούδι αφιερωμένο στον Δημήτρη Μητροπάνο.
{youtube}nynB9_XBhNo{/youtube}

60 χρόνια Μαίρη Λίντα

Το διπλό cd με τη ζωντανή ηχογράφηση της συναυλίας της Μαίρης Λίντα στο Ηρώδειο, που πραγματοποιήθηκε στο πλαίσιο του Φεστιβάλ Αθηνών, την Τετάρτη 25 Ιουνίου 2014. Μαζί με τη Μαίρη Λίντα συμμετείχαν τρία από τα δημοφιλέστερα συγκροτήματα της νεότερης γενιάς, οι Apurimac, oι Gadjo Dilo και οι Imam Baildi, καθώς και 15μελής λαϊκή ορχήστρα σε διεύθυνση Γιώργου Παγιάτη, με προεξάρχοντες τους Μανώλη Καραντίνη και Θανάση Βασιλά στο μπουζούκι. Συμμετείχε επίσης ορχήστρα εγχόρδων με την επιμέλεια του Κορνήλιου Σελαμσή.
{youtube}dbS-9nkbJv8{/youtube}

Χρίστος Τσιαμούλης & Σοφία Παπάζογλου «Σαν παιδικό παιχνίδι»

Ο νέος δίσκος του Χρίστου Τσιαμούλη με την Σοφία Παπάζογλου, με τίτλο «Σαν παιδικό παιχνίδι». Τους στίχους υπογράφουν ο Ηλίας Κατσούλης, η Λιζέτα Καλημέρη, ο Κώστας Καρτελιάς και η Ελένη Περινού. Σε ένα τραγούδι συμμετέχει στα φωνητικά το συγκρότημα EΛ Q.
{youtube}HqN5ExUPCAc{/youtube}

Γεράσιμος Ανδρεάτος & Σταμάτης Χατζηευσταθίου «Κι ύστερα έρχεται η αγάπη»

Πέντε χρόνια μετά τον τελευταίο του προσωπικό δίσκο, ο Γεράσιμος Ανδρεάτος παρουσίασε τη νέα του δουλειά, με δέκα καινούργια τραγούδια σε μουσική και στίχους του Σταμάτη Χατζηευσταθίου και τίτλο «Κι ύστερα έρχεται η αγάπη» με αρκετές σημαντικές συμμετοχές. Ο Θάνος Μικρούτσικος και η Γιώτα Νέγκα, που «ντουετάρουν» μαζί του, αλλά και οι Παντελής Θαλασσινός, Γιάννης Κότσιρας, Απόστολος Ρίζος και ο ίδιος ο Χατζηευσταθίου. Συμμετέχει επίσης η Παιδική χορωδία «Con animus», υπό τη διεύθυνση της Ιουλίας Τζανετουλάκου.
{youtube}WE3l9s3mlas{/youtube}

Γιώργος Νταλάρας «Μίκης Θεοδωράκης – Κράτησα τη ζωή μου»

Διπλό cd με την αποτύπωση των δυο παραστάσεων του Γιώργου Νταλάρα με τίτλο «Η ποίηση στη μουσική του Μίκη Θεοδωράκη» στο Μέγαρο Μουσικής τον Μάρτη του 2014. Συμμετέχουν ο Μίλτος Πασχαλίδης, η Ελεωνόρα Ζουγανέλη και η Νεανική χορωδία του Λεοντείου Λυκείου Νέας Σμύρνης.
{youtube}aOmLKM9Z8wg{/youtube}

«Χίλια καραβάκια» του Παντελή Θαλασσινού με τον Αντώνη Κανιαδάκη

Μια νέα συνθετική δουλειά του Παντελή Θαλασσινού με ερμηνευτή το φίλο του κρητικό, Αντώνη Κανιαδάκη. Στο δίσκο με τίτλο «Χίλια καραβάκια», ο Παντελής Θαλασσινός υπογράφει όλες τις συνθέσεις, ενώ δε λείπει και η ερμηνευτική συμμετοχή του, σε δύο τραγούδια μαζί με τον Αντώνη Κανιαδάκη («Οδυσσέας» & «Ο Αθάνατος»), όπως και στο «Καράβια πάνε κι έρχονται» που ερμηνεύει μόνος.
{youtube}FEk5rOr8bXc{/youtube}

Η «Συνάντηση» του Στέφανου Κορκολή με τον Μίκη Θεοδωράκη

Το καλοκαίρι κυκλοφόρησε «Η συνάντηση», ένας διπλός δίσκος με την εργασία του Στέφανου Κορκολή πάνω στη μουσική και τα τραγούδια του Μίκη Θεοδωράκη. Συνοδοιπόρος του Κορκολή στο εγχείρημά του, η νεαρή και πολλά υποσχόμενη τραγουδίστρια Σοφία Μανουσάκη…
{youtube}wTAxtlFVnl8{/youtube}

Βάσω Αλλαγιάννη & Βασίλης Λέκκας «Τον εαυτό μου ρώτησα»

«Τον εαυτό μου ρώτησα» λέγεται ο καινούργιος δίσκος της Βάσως Αλλαγιάννη και του Βασίλη Λέκκα. Τη μουσική έχει γράψει σε οκτώ τραγούδια η Αλλαγιάννη, ενώ από ένα τραγούδι υπογράφουν συνθετικά ο Γιώργος Ζήκας και ο Γιάννης Σπάθας. Όσον αφορά τους στίχους, οκτώ τραγούδια έχουν στίχους της Αλλαγιάννη, ένα είναι της Μαρίας Παπαδάκη κι ένα του Αλέξανδρου Στεφόπουλου.
{youtube}v2de8MbRrqg{/youtube}

Γιώργος Φανάρας «Αύγουστος μέσα μου»

Με δώδεκα σύγχρονα λαϊκά τραγούδια κυκλοφόρησε ο τρίτος προσωπικός δίσκος του Γιώργου Φανάρα με τίτλο «Αύγουστος μέσα μου» ... Καθοριστικές στο συνολικό αποτέλεσμα είναι οι τραγουδιστικές συμμετοχές του Κώστα Μακεδόνα και του Πέτρου Γαϊτάνου…
{youtube}-fXOlwX06h4{/youtube}

Δημήτρης Κουτής «Φεγγάρι σ’αποθύμησα»

Mια ενδιαφέρουσα παραγωγή με δώδεκα τραγούδια σε μουσική και στίχους του Δημήτρη Κουτή (Κατούσιου). Πρόκειται για το δεύτερο δίσκο του Δημήτρη Κουτή με τίτλο «Φεγγάρι σ’ αποθύμησα» με τους βετεράνους Βασίλη Σκουλά και Μπάμπη Τσέρτο, μαζί με μια ομάδα νεώτερων αλλά αξιόλογων ερμηνευτών όπως οι Βασίλης Αγροκώστας, Δημήτρης Γακιόπουλος, Βιολέττα Νταγκάλου και Γιώργος Παυλίδης.
{youtube}RVNy3zD11p8{/youtube}

Παναγιώτης Σδούκος «Στης προσφυγιάς την αύρα»

Η πρώτη δισκογραφική δουλειά του Παναγιώτη Σδούκου με τίτλο «Στης προσφυγιάς την αύρα» με έντεκα παραδοσιακά τραγούδια με επιρροές από την Μικρά Ασία και την ανατολή. Συμμετέχουν η Κατερίνα Παπαδοπούλου και το συγκρότημα «Μουσικό Σεργιάνι»
{youtube}E6AdR9AORaY{/youtube}

Βασίλης Σκουλάς & Χρήστος Παπαδόπουλος «Πέρασμα»

Νέος δίσκος του Βασίλη Σκουλά, σε μουσική Χρήστου Παπαδόπουλου, με ξεχωριστές συμμετοχές. Στο «Πέρασμα» μαζί με το Βασίλη Σκουλά ντουετάρουν οι Γιάννης Πλούταρχος, Θέμης Αδαμαντίδης, Νίκος Μακρόπουλος, Βαγγέλης Κονιτόπουλος, Γιώργος Ζερβάκης, αλλά και οι Παντελής Θαλασσινός και Χρήστος Δάντης, καθώς επίσης και οι Οζλέμ Δουργούτη, Κώστας Δουμουλιάκας. Ακόμη το παρόν δίνει ο δημοσιογράφος Κωνσταντίνος Μπογδάνος και ο Βασίλης Σαλέας ως σολίστ στο κλαρίνο.
{youtube}SvCueV-y5NI{/youtube}

Μίλτος Πασχαλίδης «Ό,τι αγαπάς δεν τελειώνει»

Διπλό cd με τη ζωντανή ηχογράφηση των συναυλιών του Μίλτου Πασχαλίδη στο Θέατρο Βράχων τον περασμένο Ιούνιο, για τη συμπλήρωση 20 χρόνων στη δισκογραφία. Συμμετείχαν οι Νότης Μαυρουδής, Θάνος Μικρούτσικος, Βασίλης Παπακωνσταντίνου, Λαυρέντης Μαχαιρίτσας, Χρήστος Θηβαίος, Γιάννης Χαρούλης, Μπάμπης Στόκας, Φίλιππος Πλιάτσικας, Παντελής Θαλασσινός, Γιώτα Νέγκα, Σταύρος Σιόλας, Μιρέλα Πάχου και ο Σπύρος Γραμμένος.
{youtube}vt0SUEYrrso{/youtube}

Η Κατερίνα Τσιρίδου τραγουδά Παναγιώτη Τούντα «Αμάν Κατερίνα»

Μόλις κυκλοφόρησε ένας ξεχωριστός δίσκος, τον οποίο είχαμε τη χαρά να ακούσουμε πρώτοι, με 17 τραγούδια του Παναγιώτη Τούντα, ερμηνευμένα από την Κατερίνα Τσιρίδου… Τίτλος του δίσκου «Αμάν Κατερίνα» και μαζί με την Κατερίνα Τσιρίδου συμμετέχουν ο Ζαχαρίας Καρούνης, η Αρετή Κετιμέ, ο Αγάθωνας και ο Σωτήρης Παπατραγιάννης.
{youtube}cCmvBCLlpII{/youtube}

Νίκος Πλατύραχος & Γιώργος Νταλάρας «Τα άστεγα»

Εδώ και ένα μήνα σχεδόν ακούμε σε ψηφιακή μορφή τα νέα τραγούδια του Νίκου Πλατύραχου με κύριο ερμηνευτή τον Γιώργο Νταλάρα. Τώρα έχουμε στα χέρια μας και το δίσκο με τίτλο «Τα άστεγα».
Δεκατρία τραγούδια και δυο οργανικά σε μουσική του Νίκου Πλατύραχου και στίχους των Γιάννη Δούκα, Δημήτρη Λέντζου, Κώστα Παπαγεωργίου, Δημήτρη Ρούλια, Παναγιώτη Μακρή και Τίνας Γιωτοπούλου. Εννέα τραγούδια ερμηνεύει ο Γιώργος Νταλάρας και από ένα οι Σταμάτης Κραουνάκης, Ελένη Τσαλιγοπούλου, Ασπασία Στρατηγού και ο Νίκος Πλατύραχος.

Πηγή